1、“.....因此，本课题是项在发生学意义上以音乐表演考察为主轴探讨其与音乐形态生成关系的过程研究。在前人文本研究和落音，同时将乐器演奏中的转换歌唱者的发声与表演等因素考虑在内在研究润腔时，不再只从字音字韵音高音色速度力度出发，也要充分关注其中的即兴成份，以动态的视角带来形态分析更宽广的格局。面对中国传统音乐表达中既核心又普遍存在的润腔问题，郭茹心的润腔词语辨析兼以上党梆子窗前梅树是我友为例文在‚学科史‛‚学术史‛方面对这术语进行了较为细致和系统的分析，并讨论了这概念的界定分类和功能。该研究较有特色的是作者以自己学习上党梆子窗前梅树是我友唱段为例，在乐谱和模唱之间反复体验，并对于会泳先生的润腔分法以及后人的认识给出自己的乐中的伴奏形态文，充分利用了作者自己的弹拨乐演奏基础，面对曲艺音乐说唱相间的自如转换灵活即兴的表演形态......”。

2、“.....探讨伴奏与唱腔所建构的曲艺音乐整体表述。其中围绕‚点儿‛这生发于弹拨乐器伴奏的习语分析，认为它集中体现了弦师的伴奏智慧，是演奏技巧层面之上的思维层面的表述技术。戏曲表演与音乐形态文以表演为介入点，将戏曲音乐的发生臵放在动态的表演过程中，充分考虑表演中的身体感对形态产生的影响。并以‚体化实践‛‚体化想象‛和‚体化传承‛为核心，论述了戏曲表演和戏探究关于中国传统音乐表演艺术与音乐形态二者的关系音乐论文目库体裁结构等纵横向的研究更偏重于传统音乐的‚产品‛意义，表演艺术及演奏的研究则相应为其‚过程性‛研究。因此，本课题是项在发生学意义上以音乐表演考察为主轴探讨其与音乐形态生成关系的过程研究。在前人文本研究的基础上向‚表演实践‛转型的‚表演民族志‛范式，以及基于实践的表演研究，是该课题研究的主要介入方法。其核心在通过身体实践和表演过程描写分析......”。

3、“.....拓展形态学分析维度。通过中国传统音乐的行为主体乐人在表演实践中的行为感知情感思维方式，探讨和诠释其认知模式，表演或演奏惯习，知识传承中蕴藉的音字位关系，与表演艺术更为相关。就复音系统而言，重点探讨少数民族多声部歌唱织体与表演场合表演方式，汉族传统乐种普遍存在的旋律衍展与配器手法伴奏手法以及乐人的‚合乐‛关系，还包括从表演艺术探讨音乐的曲体结构。凡此种种，皆力图更深地认知音乐形态的生成与传统音乐思维方式，在诠释乐人音乐实践中形成的乐感方式思维认知方式和审美实践及其代际相传的生命力的过程中，探索口传身教口传心授的‚默会之知‛，包括探索口头传统在当代社会的‚文本化‛问题，进而形成我们中国传统音乐能够提供给国际学界的种跨文化理解的资源。中国传统音乐的主体在历史脉师在表演实践和传承过程中的言语行为所提供的音乐描写‚术语‛......”。

4、“.....进而，探讨音调腔拍字复音以及结构等形态学的基本问题。比如，就音的乐位系统而言，传统音乐存在‚单个音‛的特殊过程，亦即所谓音腔或腔音的位系统，其构成与奏唱实践密切相关。如‚音韵‛‚摇声‛等现象皆与‚吟猱绰注‛的演奏技法与唱法相关，不同的奏唱技法决定了音过程的阈值及其在曲调中的结构意义。就调的乐位系统而言，考察组音如何形成相互之间的特定关联，其基本音级和派生音级，旋法类型，调转换与唱奏表演之间的关系。诸如‚隔凡‛‚借字文章即基于课题的成果，阐述研究主旨方法以及诸子课题的内容，以期学界的进步讨论。关键词中国传统音乐体化实践基于实践的研究表演音乐音乐形态中国传统音乐表演艺术与音乐形态关系的研究现状，涉及到表演艺术音乐形态以及两者关系个方面。其中，就传统音乐表演艺术而言，大多数研究围绕音乐体裁，在民间歌唱戏曲曲艺器乐及乐种中......”。

5、“.....在音乐形态学方面，学者们就中国传统音乐音体系的基本特征问题，如宫调旋法节奏结构织体分类等纵横向的理论研究，亦能提供的音乐信息在即兴创作和演奏实践中的‚动作性意识‛，如何体现思维意识以及身体行为的合姿态审美结构是种互文性的网络结构，它们整合于身体并形成种文化等等。摘要如果说曲目库体裁结构等纵横向的研究更偏重于传统音乐的‚产品‛意义，音乐生成之表演及演奏的研究则相应为其‚过程性‛研究。因此，‚中国传统音乐表演艺术与音乐形态关系‛是项在发生学意义上以音乐表演考察为主轴探讨其与音乐形态生成关系的研究。在前人文本研究的基础上向‚表演实践‛转型的‚表演民族志‛范式，以及基于实践的表演研究，是该课题研究的主要介入方法。其核心在通捉传统音乐特征和局内人音乐认知，拓展形态学分析维度......”。

6、“.....探讨和诠释其认知模式，表演或演奏惯习知识传承中蕴藉的音乐结构，以及形态演绎原则通过乐人的主位表述，结合客位观察和分析比较，以期总结中国传统音乐表演艺术与音乐形态之关联话语通过对特定乐器歌种的常用‚音乐语汇‛梳理，在参与表演实践中反向考察其与表演演奏技法指法组合套路和唱法之间的关系，如此等等，以探索‚言语模式‛与‚音乐模式‛两种知识或表达方式勾连的‚音乐学的结合点‛。与‚表演理论‛形成支撑的研究还给国际学界的种跨文化理解的资源。文章即基于课题的成果，阐述研究主旨方法以及诸子课题的内容，以期学界的进步讨论。关键词中国传统音乐体化实践基于实践的研究表演音乐音乐形态中国传统音乐表演艺术与音乐形态关系的研究现状，涉及到表演艺术音乐形态以及两者关系个方面。其中，就传统音乐表演艺术而言，大多数研究围绕音乐体裁，在民间歌唱戏曲曲艺器乐及乐种中......”。

7、“.....在音乐形态学方面，学者们就中国传统音乐音体系的基本特征问题，如宫调旋法节奏结级，旋法类型，调转换与唱奏表演之间的关系。诸如‚隔凡‛‚借字‛‚压上‛‚轻重‛‚活‛等民间术语，实际上正是围绕演奏手法展开的乐学实践与形态，并突出体现在传统乐种如何依据音位与弦序孔序以及指法谱字之间的参照来解析其不同唱名法调式音列宫调关系和旋律特征。而腔的乐位系统，更是依赖于乐人的特殊发声以及行腔方式，如戏曲中的口法，以及不同唱法中蕴含的‚做腔‛手法，及其与旋律音色之间的关系。在拍的乐位系统，其均分与非均分形态与唱奏者的表演气息亦密切相关，有如锣鼓经与手眼身法步，朝鲜族‚长短‛蒙古族长调之拖腔形态与演唱中的‚搓元音探究关于中国传统音乐表演艺术与音乐形态二者的关系音乐论文身体实践和表演过程描写分析......”。

8、“.....拓展形态学分析维度。通过中国传统音乐的行为主体乐人在表演实践中的行为感知情感思维方式，探讨和诠释其认知模式，表演或演奏惯习知识传承中蕴藉的音乐结构，以及形态演绎原则通过乐人的主位表述，结合客位观察和分析比较，以期总结中国传统音乐表演艺术与音乐形态之关联话语通过对特定乐器歌种的常用‚音乐语汇‛梳理，在参与表演实践中反向考察其与表演演奏技法指法组合套路和唱法之间的关系，如此等等，以探索‚言语模式‛与‚音乐模式‛两种知识或表达方式勾连的‚音乐学的结合点构的塑型，与人体和乐器形态之间的交互影响密不可分。这对于传统音乐的形态分析，无疑具有方法论的意义。此外世纪末至今，在西方学界继语言学转向后的实践转向，也凸显出身体研究的重要性。音乐与运动姿态体验等以身体为中介的认知研究获得了长足的发展，其中以‚缘身性‛，或译为具身性体现等等为关键词的研究......”。

9、“.....比如年英国举办的‚音乐的身体音乐表演中的姿态表征和人体生态学‛会议中，就聚焦性地讨论了音乐体验如何转化为缘身性感知和表达音乐表演者的体态如何‚反观‛作品的特殊结构，进而捕捉乐谱所介入或参与表演中反向考察其与表演演奏技法指法组合套路和唱法之间的关系，如此等等，以探索‚言语模式‛与‚音乐模式‛两种知识或表达方式交汇的‚音乐学的结合点‛。诚然，中国传统音乐表演艺术与形态关系的研究是个涉猎面极广的系统工程。如何在有限的时间进行有效的研究，既有挑战性，又显见其难度。然而，课题组认为，这些重点和难点恰可为本研究的方法学思路所在。我们在课题的进展过程中，力图兼蓄扎实的共时田野考察与历史民族音乐学的文献梳理，努力探讨个框架性的成果。通过对音乐表演的民族志描写以及不同方法的分析，我们将方面先行选择文本研究已括在发生学意义上对音乐展演中身体行为的作用研究......”。