1、“.....要么作为概念的再现，正如德里达所认为的西方几千年形而上学的历史，即是将存在确证为在场的历史。体现到艺术中，是对原有物象原始在场的画面呈现。‚形‛只是视觉感知的在场世界的写实性客观再现。纵览西方格尔注重客观物象的描绘，根据理想化要求，提取美的因素，艺术中的‚形‛是合乎其所界定的高贵典雅的美的理想化概念的再现。再到现代主义启蒙画派印象派，注重特定光线下户外景物的色彩表达，强调个人瞬间印象。莫奈曾说‚我想在最容易消失的效果之前表达我的印象‛。追求客观世界的光色美感，高更在色彩的秘密中曾批判到‚印形在西方艺术语言中流变浅析论文原稿复兴人文精神的复苏，人本主义的觉醒，反映在艺术创作中重视对现实生活的描绘，重视人伦关系和人的情感表现。此时即使些宗教主题类绘画亦是借助宗教题材表现生活场景人物和真实情感......”。

2、“.....每个时代艺术家的视角思维有不同的侧重，从而构成画面语言中的‚形‛表的酒醉感性和不稳定性，相对的是阿波罗代表的优雅理性和秩序感。尼采认为苏格拉底之后阿波罗派支配了西方传统哲学思想。阿波罗是理性秩序的化身，完美的合乎度量和秩序的科学规范体现着西方传统艺术诉求。古希腊时期神人‚同形同性‛，神祇以现实世界为蓝本，追求完美生活和崇高理想。作为艺术造型的‚形‛，重视人体比例和，强调艺术语言与自我表现的独立价值，追求为艺术而艺术的唯美倾向。关注艺术语言本身，关注意识建构生成的意向性指向，形体的‚在场‛已是‚非在场‛。‚形‛在西方传统艺术中的客观再现西方传统艺术从古希腊时期‚模仿说‛占据着的主导地位，认为艺术的本质在于模仿或展现客观现实世界......”。

3、“.....主观情感的转向，物象的‚形‛已融入其生命意识。情感的冲动和直感的外溢书写着野兽主义的衣钵，也导向着表现主义。野兽主义热衷于通过浓重鲜艳的色彩和直率粗放的笔法表现强烈的主体情感，试图解放客观物象的束缚和禁锢，从根本上改变西方传统艺术的写实主义面貌，‚形‛凸显了强烈的主观个性语言。而表现主义关注人生境遇，了垂直线和水平线的画面构成，以纯粹的原色和黑白灰布局来表达理念精神。再看下后印象派的另两位大师高更和凡高。高更作品呈现出直率质朴的原始神秘感，不加装饰的画面色彩和艺术形象，线条粗犷，造型简括，追求装饰性。在艺术观念上注重作品的象征性。画面形体在高更那里获得了新的存在，赋予了新的指向性，是自身抽象的精神获得了新的存在，赋予了新的指向性，是自身抽象的精神意蕴通过具象的艺术情境的象征性的表达，展现着对人类生命意识的体悟......”。

4、“.....导向了各种形式的原始主义，其原始情结和象征意味贯穿着表现主义的脊梁。凡高注重自我情感的表达和独立个性的塑造，这来源于对生活和命运的独特体验。他对绘画。关注艺术语言本身，关注意识建构生成的意向性指向，形体的‚在场‛已是‚非在场‛。认为抽象绘画是艺术家用内在的眼睛看世界，他把色彩和形概括为具有‚内在音响‛的充满乐感的符号以表达主观情感。强调艺术的无目的无意识无主题的‚即兴‛性，被称为热抽象艺术。与之相对的冷抽象艺术家蒙德里安，则以冷静而精确的理性意识直感的外溢书写着野兽主义的衣钵，也导向着表现主义。野兽主义热衷于通过浓重鲜艳的色彩和直率粗放的笔法表现强烈的主体情感，试图解放客观物象的束缚和禁锢，从根本上改变西方传统艺术的写实主义面貌，‚形‛凸显了强烈的主观个性语言......”。

5、“.....对现实生活的思考，不是通过描绘生活情景，而是通过人物内在心形在西方艺术语言中流变浅析论文原稿意蕴通过具象的艺术情境的象征性的表达，展现着对人类生命意识的体悟。高更作品原始性象征性装饰性的美学原则，导向了各种形式的原始主义，其原始情结和象征意味贯穿着表现主义的脊梁。凡高注重自我情感的表达和独立个性的塑造，这来源于对生活和命运的独特体验。他对绘画本质的认识与表现是生命与精神的寄托，情感和个性的载维观念的不断流变中确立着自身。认为抽象绘画是艺术家用内在的眼睛看世界，他把色彩和形概括为具有‚内在音响‛的充满乐感的符号以表达主观情感。强调艺术的无目的无意识无主题的‚即兴‛性，被称为热抽象艺术。与之相对的冷抽象艺术家蒙德里安，则以冷静而精确的理性意识来构建画面纯粹的形式语言。在他笔下‚形‛已被提炼成作为艺术造型的‚形‛......”。

6、“.....强调黄金分割，通过概念逻辑推理寻求美的客观规范，确立了西方传统艺术理想美的典范，正如温克尔曼对古希腊艺术的评价，高贵的单纯静穆的伟大。中世纪艺术以宣传宗教精神为取向，深深烙印着宗教刻痕和神秘经学色彩。艺术成为神学的婢女，宗教的工具，政治的附庸。‚形‛概念化象征本质的认识与表现是生命与精神的寄托，情感和个性的载体。形在西方艺术语言中流变浅析论文原稿。摘要西方美术史可分为个时期西方传统艺术现代主义艺术和后现代主义艺术。构成艺术语言的‚形‛在不同时代语境下有着不同的诠释。从客观再现到主观表现，再到主客元对立的消解，艺术即生活，生活即艺术。‚形‛在西方艺术语言来构建画面纯粹的形式语言。在他笔下‚形‛已被提炼成了垂直线和水平线的画面构成，以纯粹的原色和黑白灰布局来表达理念精神......”。

7、“.....高更作品呈现出直率质朴的原始神秘感，不加装饰的画面色彩和艺术形象，线条粗犷，造型简括，追求装饰性。在艺术观念上注重作品的象征性。画面形体在高更那里理的宣泄，强调个性和表现人类内在情感。尼采的主观唯心主义哲学和弗洛伊德的精神分析学说等西方现代哲学思潮对其具有重大影响。‚形‛是画面造型语言的需要，是主体情绪的承载，是内在的不可见的精神世界的表达。可见，西方现代主义艺术探寻主观世界和精神意识，强调艺术语言与自我表现的独立价值，追求为艺术而艺术的唯美倾图解着教义精神和宗教意识。直到文艺复兴人文精神的复苏，人本主义的觉醒，反映在艺术创作中重视对现实生活的描绘，重视人伦关系和人的情感表现。此时即使些宗教主题类绘画亦是借助宗教题材表现生活场景人物和真实情感。形在西方艺术语言中流变浅析论文原稿。主观情感的转向......”。

8、“.....情感的冲动和形在西方艺术语言中流变浅析论文原稿斯派两大派系之间的斗争。狄俄尼索斯代表的酒醉感性和不稳定性，相对的是阿波罗代表的优雅理性和秩序感。尼采认为苏格拉底之后阿波罗派支配了西方传统哲学思想。阿波罗是理性秩序的化身，完美的合乎度量和秩序的科学规范体现着西方传统艺术诉求。古希腊时期神人‚同形同性‛，神祇以现实世界为蓝本，追求完美生活和崇高理想。术史可分为个时期西方传统艺术现代主义艺术和后现代主义艺术。每个时代艺术家的视角思维有不同的侧重，从而构成画面语言中的‚形‛有不同的诠释。形在西方艺术语言中流变浅析论文原稿。‚形‛在西方传统艺术中的客观再现西方传统艺术从古希腊时期‚模仿说‛占据着的主导地位，认为艺术的本质在于模仿或展现客观现实世界。象派固然研究色彩的纯粹价值，但仍然停留在眼睛所见‛......”。

9、“.....对色彩进行研究分析，注重光与色在画面中的交响。在此‚形‛已成为色彩关系的附着物，但依旧是建基于光学原理的科学的理性的再现思维。从西方传统艺术发展脉络可以看出，西方传统艺术受柏拉图以来的‚逻各斯中心主义‛的支配，体现着主客有不同的诠释。世纪追求感官刺激的罗可可绘画其‚形‛在于追求细腻繁缛和浮华的表现效果。至于新古典时期的绘画更是以古典时期的美为典范，讲究优美崇高。安格尔曾说‚最精美的雕像从任何局部看，都永远超越了客观自然，而我们所构成想的也不可能高于我们从自然造物身上所见到的美。我们唯可做的，是学会把这些美收集到起‛。解剖，强调黄金分割，通过概念逻辑推理寻求美的客观规范，确立了西方传统艺术理想美的典范，正如温克尔曼对古希腊艺术的评价，高贵的单纯静穆的伟大。中世纪艺术以宣传宗教精神为取向......”。