1、“.....声乐艺术同样是嗓音发出的听觉的艺术。而听觉是与音准是息息相关的，音乐听觉是人类听觉的种特殊的组成部分，它是以演唱者的歌唱影响展现效果来被特定对象所感知的種特殊的听觉活动和听觉艺术行为。歌唱者的发声技巧与准对演唱有哪些影响呢我们该如何解决音准问题音准的概念及内容音准是指歌唱和乐器演奏中所发的音高能与定律制的音高相符。他是对音高的最基本的规律要求，也就是我们所说的高音的准确性，音乐中的音高，与其他的音乐尤其是声乐的构成元素样，具有定的规律和规则，并在学习和演唱中定要遵循这个音高的规律。世界上被广泛所论声乐演唱中的音准问题论文原稿堂乐歌的歌唱文化，这个时期的歌唱发展对于中国近现代音乐的发展起到了非常重要的作用上世纪十年代我国的音乐研究音乐创作以及音乐作品更是空前的炙热，萧友梅赵元任黎锦晖等音乐家不断涌现出来......”。

2、“.....如教我如何不想她太行山上嘉陵江上等作品，现如今扔然是人们声乐演唱学习中成歌唱的整体。摘要在当今社会，社会发展较为迅速，人们的生活水平也在不断的提高，对文化的要求和觉悟也在随着社会的前进而不断提升，对于各类艺术的了解和学习也在不断的进步。同时人们特别是新代幼少青年对艺术的兴趣得到空前的提高，对音乐特别是声乐演唱更是展开了浓厚的学习和演唱研究，但我们身边总是会存在些在声乐演为重要的入门学科，他对于歌唱者在对音乐的节奏，速度和音高概念有着极其重要的作用，通过对视唱练耳的训练可以逐步培养完善和提高歌曲演唱者的节奏感速度感律动感以及音高概念，培养其音乐感觉，发展音乐听觉能力和音乐记忆能力。论声乐演唱中的音准问题论文原稿。歌唱者的发声技巧与气息问题。歌唱是门声音的艺术......”。

3、“.....有些作品通常会出现转调的情况，要想做到在演唱过程中遇到转调的情况仍然做到完美的演唱并且音高准确，就需要演唱者多听多练多磨合，最终形成在无伴奏的情况下，实现对歌曲的转调演唱。如德国作曲家亨德尔所作的歌剧雷娜都中的咏叹调让我痛哭吧。见例。总之，造成演唱者出现音准问题的因素涉及演唱者个人对于在直线下行的旋律中，运用了调式变音，这些变音是系列的经过音。尽管有些变音在节拍的强拍位臵，但总得下行趋向使这些变音形成平滑自然的状态。演唱者在了解两大趋势之后，音准问题的把握就不困难了，而且还会促进演唱者对乐曲的理解，加快学习乐曲的速度。这样的变音经过音当然也会有上行的情况也会在其他调式中，包括我国的有旋律，偏高或者偏低。不管是外国作品还是中国作品，演唱前要做好充分的案头工作......”。

4、“.....才能把声乐作品以最好的状态展现出来，体现出创作者的音乐真实性和情感表达性。生理和心理造成的音准问题。调式，若干高低不同的乐音，围绕有稳定感的中心音，按定的音程关系组织在的变音经过音当然也会有上行的情况也会在其他调式中，包括我国的民族调式中出现，短的只有个音，长的甚至超过个度的音域。调性，是调的主音和调式类别类别的总称。例如，以为主音的大调式，其调性是大调，以为主音的小调式，其调性为小调。以此类推，共有个调性。现代各类调性音乐中每个调子里最重要的音便是主音，乐音阶，其中包含了不同的音程关系，也存在着些变化音，所以熟悉了歌曲本身的调式，在声乐演唱的过程是很重要的，调式变音有丰富与装饰调式的作用。在基本乐理中......”。

5、“.....这类调式变音在实际演唱的曲目中频繁出现。例如德国论声乐演唱中的音准问题论文原稿族调式中出现，短的只有个音，长的甚至超过个度的音域。调性，是调的主音和调式类别类别的总称。例如，以为主音的大调式，其调性是大调，以为主音的小调式，其调性为小调。以此类推，共有个调性。现代各类调性音乐中每个调子里最重要的音便是主音，乐曲通常由主音或主和弦开始，结束时又将回到主音或主和弦。曲本身的调式，在声乐演唱的过程是很重要的，调式变音有丰富与装饰调式的作用。在基本乐理中，有关调式变音章中大都说明了调式中包含的辅助音经过音的应用和正确的记谱法以及最具有典型意义的调式变音等等。这类调式变音在实际演唱的曲目中频繁出现。例如德国作曲家亨德尔创作的歌剧雷娜都中的咏叹调让我痛哭吧，见例。这首歌其音乐感觉，发展音乐听觉能力和音乐记忆能力......”。

6、“.....有些作品通常会出现转调的情况，要想做到在演唱过程中遇到转调的情况仍然做到完美的演唱并且音高准确，就需要演唱者多听多练多磨合，最终形成在无伴奏的情况下，实现对歌曲的转调演唱。如德国作曲家亨德尔所作的歌剧雷娜都中的咏叹调让我痛哭吧。见例。调式，若，成为个有机的体系。调式是人类在长期的音乐实践中创立的乐音组织结构形式。在阐述调式这概念时，常常把调式的中心音主音作为起点和终点，其他各音按音高的顺序依次排列成音阶的形式，称调式音阶。使用度较高的就是声调式和声调式，而调式的组成元素就是调式音阶，其中包含了不同的音程关系，也存在着些变化音，所以熟悉了歌曲通常由主音或主和弦开始，结束时又将回到主音或主和弦。论声乐演唱中的音准问题论文原稿。对音乐作品掌握和理解不够。对音乐作品不了解，不熟悉也会容易出现音准问题......”。

7、“.....这样的情况经常会在演唱过程中，唱了上句，忘记了下句的旋律节奏或者歌词，无法集中精力来用心展现首歌曲，急容易出现音高偏离曲家亨德尔创作的歌剧雷娜都中的咏叹调让我痛哭吧，见例。这首歌曲在直线下行的旋律中，运用了调式变音，这些变音是系列的经过音。尽管有些变音在节拍的强拍位臵，但总得下行趋向使这些变音形成平滑自然的状态。演唱者在了解两大趋势之后，音准问题的把握就不困难了，而且还会促进演唱者对乐曲的理解，加快学习乐曲的速度。这高低不同的乐音，围绕有稳定感的中心音，按定的音程关系组织在起，成为个有机的体系。调式是人类在长期的音乐实践中创立的乐音组织结构形式。在阐述调式这概念时，常常把调式的中心音主音作为起点和终点，其他各音按音高的顺序依次排列成音阶的形式，称调式音阶。使用度较高的就是声调式和声调式......”。

8、“.....成为听众们所喜爱和认可的演唱者。提高和解决好演唱者的音准问题加强对视唱练耳的训练。视唱练耳对于歌唱演员者尤其是演唱初学者来说，是最为重要的入门学科，他对于歌唱者在对音乐的节奏，速度和音高概念有着极其重要的作用，通过对视唱练耳的训练可以逐步培养完善和提高歌曲演唱者的节奏感速度感律动感以及音高概念，培息问题。歌唱是门声音的艺术，美的声音要求歌唱者在声音和气息上进行巧妙地运用与融合，是有技巧和规律可循的。歌唱的发声技巧主要是通过歌唱时对声区的转换，气息的控制和呼吸循环等技巧对发声器官的灵活运用。呼吸作为歌唱的原动力与根基，对歌唱起着关键的作用。是歌唱中声音训练的重要条件，随着肌体有机适度的调节声音和用的大音乐率制即度相生率十平均律纯率......”。

9、“.....有着严格的定义和要求，具有严格的体制性，是声乐演唱中音准的理论基础和考究方法。音准在各类乐器起到了灵魂所在的作用，弦乐和管乐的发声原理各有不同，但是对音准音高的要是样的，声乐演唱同样是这样，要求我们的耳朵对音程关系有着敏锐的感觉和重要演唱曲目和音乐素质培养作品。改革开放以来，艺术倡导百花齐放，人们对音乐的理论研究声乐演唱讨论和音乐元素培养不断地学习加强，在各方面的研究也取得了相当不错的成绩和成果，为现如今我们学习音乐的理论声乐的演唱发声的技巧以及音准的培养等方面提供了非常重要的理论支撑和借鉴经验。那么，个完整的声乐作品的展现，过程中出现的音高位臵不对，节奏没有找准，气息支撑不够等问题，而如何能够在声乐演唱过程中解决上述问题，尤其是音准问题呢......”。