1、“.....全身湿透，于是干脆坐在雨中仔细观赏雨中山色的变幻，印象特别深刻而大悟。天晴了，他凭着强烈的感觉，连续画了十余幅青城山雨景。泼墨宿墨干皴加焦墨，反复试验，终于找到了感觉，画出了雨淋墙头的效果。墙上，雨水从上往下流下来，氤氲纵横，自由流画，竭力倡导并践行内美思想促进后来者深层思考，引领着山水画内涵式发展走向，助推了中国山水画正本清源的健康发展。关键词笔墨内美传统山水画传承发展贡献黄宾虹年生于浙江金华，从小喜爱书画，不断深入研习李流芳程邃髡残弘仁王原祁等名家画作中年居上海十年，鉴赏诸多中外名画，撰文著书，以广阔的视野和至高的视点介绍西方美术，展现出位国试论黄宾虹在推动传统山水画发展上的贡献论文原稿衣无缝，作品精彩之极。这便是人们所说的青城坐雨的故事。瞿塘夜游也有段佳话，那是在黄宾虹游青城山后的月，回上海的途中。在奉节的个晚上......”。

2、“.....便沿着历史记载当年杜甫所走之路慢走，月光下的夜景着实迷人，强烈的欲望促使他坐下来，他借着月光画了个多小时的水墨写生画。第天早晨，他看着昨晚的画稿惊呼妙，这就是的贡献论文原稿。年的春天，黄宾虹在去青城山的路途中遇着下雨，全身湿透，于是干脆坐在雨中仔细观赏雨中山色的变幻，印象特别深刻而大悟。天晴了，他凭着强烈的感觉，连续画了十余幅青城山雨景。泼墨宿墨干皴加焦墨，反复试验，终于找到了感觉，画出了雨淋墙头的效果。墙上，雨水从上往下流下来，氤氲纵横，自由流淌，而顺墙流下的道道水迹果不仅实现了中国传统笔墨的向前推进，而且还影响了现代以至当今中国画的发展，让更多学习国画的人都认识到笔墨是中国画的根本，找到了学习传统笔墨的现代范本，践行只有笔墨的继承深化开拓和发展，才能永葆国画的民族特性。黄宾虹是精熟传统后感悟自然，悟出自然之道，绘画之理......”。

3、“.....他是师造化的最大受益者。在用墨上，提出新论，创出新法。十岁以前，黄宾虹把墨分为干湿浓淡黑白法，继而在实践中总结为浓淡焦宿破泼积法，善用积墨渍墨破墨泼墨铺水及宿墨之法，其中以破墨法使用最为精到。破墨要以浓破淡，这样才能新鲜灵活，我们在他晚年的作品中常见。在破时，把握时间，看准干湿，选择大小位臵，这是破的方法。他对积墨要求做到中间浓而面淡，墨泽圆有锋有腰有笔根，完全是对条线的要求。在山水画的皴染上，他反对涂抹，也不赞同董其昌和王的连皴带染，因为这些方法不同于书法中的点，毫无厚重之感。黄宾虹认为，点是笔法，也是墨法。他从唐宋元画中体会到就染法来说，在唐宋画法中，山石树木之暗部，不拘于用色用墨，而在于用点，都是积点而成，故称之为点染。元人非常清楚这种点染之法，所以灵动，而具有生命之活力。试论黄宾虹在推动传统山水画发展上的贡献论文原稿......”。

4、“.....抒写着笔墨浑厚华滋的民族特性，实现了他中国画舍笔墨内美而无他的美学思想并提出笔墨内美静中参的实践经验。他的山水画并无固定模式，其非常之处不在外表厚重，而在于他把中国文化融入到了绘画中，竭力倡导并终身实践着犹如滴水在墙上运动所留下的痕迹，漫涉的集点成线。他的小点，有锋有腰有笔根，完全是对条线的要求。在山水画的皴染上，他反对涂抹，也不赞同董其昌和王的连皴带染，因为这些方法不同于书法中的点，毫无厚重之感。黄宾虹认为，点是笔法，也是墨法。他从唐宋元画中体会到就染法来说，在唐宋画法中，山石树木之暗部，不拘于用色用墨，而在于用点，和情趣。层层积染，物象华滋而浑厚，墨色鲜美，观之犹如不干之效。十岁后，线条更为苍劲，墨色淋漓，惊世骇俗。擅于把破墨泼墨积墨宿墨互用，使画中山川层层深厚，大气磅礴。十岁以后，真正形成了黑密厚重黑里透亮的画风......”。

5、“.....称黑宾虹。在笔墨上，他深入的理论高超的技巧惊人的效果不仅实现了中国传统笔墨的向试论黄宾虹在推动传统山水画发展上的贡献论文原稿色厚重。黄宾虹在蜀游中才真正吃透这种点染笔法，故在入蜀纪游中感叹十客中知此法，作点千气韵来。黄宾虹拓展出来的拨镫法笔断意连等笔法，可以说都是从自然中参悟而来，也可能是他受西方格式塔原理的启发而至。画中曲直变化断断续续若即若离的线条，在视觉完形的封闭原理下，表现出种灵动，而具有生命之活力。内美美学思想影响深远，让很多后来者领悟到了形而上的涵义，促使学画者深层思考，追寻画作的内在意蕴，推动了山水画的内涵式发展。国画追求线条的生命力。线条在造型上的作用全表现在用笔上。黄宾虹把石涛的画论破解为点论，连点而成线。黄宾虹由此悟到古人书法笔法论中所讲的屋漏痕，犹如滴水在墙上运动所留下的痕迹，漫涉的集点成线。他的小点者......”。

6、“.....取精用宏，搜妙悟真，创作出了在章法上前无古人在笔墨上独具个性的大量富有内美的山水画，达到了出神入化的境界。先学传统后师造化，注重写生，在自然感悟中获得新生，是他坚守的创作理念。无数国画家都直接运用了黄宾虹的这传承发展经验，它几乎成了现代画家走向成功的金科玉律。在用墨上，提出新论，创出内美思想，才是他的画魂。黄宾虹认为，国画在意而不在貌，主张并着力追求内美。这里的内美是指要有笔有墨要有文化内涵要暗含世间万物之道要有思想内核。他说画之造化，种来自天地自然，有形影，普通之人均能看出，取之较易造化达到有神有韵，此中内美，普通人不可见。画作能得其神韵，才是真画。徒有其形影，如案头放臵的盆景，非真画也。黄宾虹是积点而成，故称之为点染。元人非常清楚这种点染之法，所以墨色厚重。黄宾虹在蜀游中才真正吃透这种点染笔法，故在入蜀纪游中感叹十客中知此法，作点千气韵来......”。

7、“.....可以说都是从自然中参悟而来，也可能是他受西方格式塔原理的启发而至。画中曲直变化断断续续若即若离的线条，在视觉完形的封闭原理下，表现出前推进，而且还影响了现代以至当今中国画的发展，让更多学习国画的人都认识到笔墨是中国画的根本，找到了学习传统笔墨的现代范本，践行只有笔墨的继承深化开拓和发展，才能永葆国画的民族特性。国画追求线条的生命力。线条在造型上的作用全表现在用笔上。黄宾虹把石涛的画论破解为点论，连点而成线。黄宾虹由此悟到古人书法笔法论中所讲的屋漏痕法。十岁以前，黄宾虹把墨分为干湿浓淡黑白法，继而在实践中总结为浓淡焦宿破泼积法，善用积墨渍墨破墨泼墨铺水及宿墨之法，其中以破墨法使用最为精到。破墨要以浓破淡，这样才能新鲜灵活，我们在他晚年的作品中常见。在破时，把握时间，看准干湿，选择大小位臵，这是破的方法。他对积墨要求做到中间浓而面淡......”。

8、“.....笔迹墨痕明显，有自然韵试论黄宾虹在推动传统山水画发展上的贡献论文原稿晚的画稿惊呼妙，这就是实中虚虚中实的月移壁,巴蜀之行，黄宾虹获得了新法。他颇具特色的雨景和夜景山水画便是此行的成果，也可以说是其精品，呈现出华滋而浑厚的独特画风。试论黄宾虹在推动传统山水画发展上的贡献论文原稿。黄宾虹是精熟传统后感悟自然，悟出自然之道，绘画之理。其笔墨章法都从师造化中直接得到开悟，他是师造化的最大受，而顺墙流下的道道水迹便是屋漏痕的形象。有的地方特别湿润而浓重，有的地方则干枯而发白。我们拿青城坐雨图来对照，的确酷似雨淋墙头，其最大的特点是用笔灵活，确有雨中山色之感。从构成上看，还是用了北宋山水画的全景构图，也用了北宋厚重的笔墨，层层加深，但给人的感觉是水墨淋漓云烟翻滚，雨天特色明显。破墨积墨运用巧妙，渍墨使用恰到学大师的渊博知识，积淀了丰厚的艺术学养。十岁后，游历山川......”。

9、“.....经过不断的实践探索总结改造，他创立笔墨的笔墨体系，创浑厚华滋的黑宾虹创内美美学思想创渍色法，发展了水墨与青绿融合之法，开创了山水画的现代审美境界取得了令人仰慕的成就，传世专著有黄山画家源流考画法要旨虹庐画谈等，为中国南宗山水画的传承和发展做出了重大的贡中虚虚中实的月移壁,巴蜀之行，黄宾虹获得了新法。他颇具特色的雨景和夜景山水画便是此行的成果，也可以说是其精品，呈现出华滋而浑厚的独特画风。摘要黄宾虹在传统笔墨上进步发展，建笔墨笔墨体系创黑宾虹精研传统，注重写生，在师造化中获得新生探索坚持，思考变法，发展了水墨与青绿融合之法创渍色法，开创了山水画的现代审美境界将文化融入是屋漏痕的形象。有的地方特别湿润而浓重，有的地方则干枯而发白。我们拿青城坐雨图来对照，的确酷似雨淋墙头，其最大的特点是用笔灵活，确有雨中山色之感。从构成上看，还是用了北宋山水画的全景构图......”。