1、“.....任何个社会都离不开这种奇迹的感受和经验,所以对大多数社会来说,艺术活动类似于种仪式或者节日对此我们只要想想文艺复兴时期大师杰作的揭幕仪式就清楚了。社会艺术论文美学艺术。在构成艺术活动的各个要素中,艺术作品是中心。对艺术作品不管是诗歌绘画,因为从世纪影响颇大的些艺术家及其作品来看,世纪的艺术实践不再以感性为基础,而是纠缠着艺术本身是什么这个抽象的哲学美学和艺术史问题。这个问题有时候被表述成艺术能不能定义的问题,有时候被表述成到底有没有艺术的问题,其要义在于取消大写的艺术,把艺术重新还原为生活的基础。这种对艺术不仅艺术,尤其还有哲学的还原运动是世纪后半叶的种典型意识,这种意识最深刻地体现在世纪两位大哲学家海德格尔和维特根斯坦身上在构成艺术活动的各个要素中,艺术作品是中心。对艺术作品不管是诗歌绘画雕塑音乐还是是人类社会中的种主要价值......”。

2、“.....它仍然是美学保持自身和向前发展的个主要动因。但是,美是什么的本质定义的困难早在苏格拉底那时就已经被认识到了,在当代分析美学中被最终定论为个的问题形式。但是,在当代的现象学解释学美学那里,这个问题依然存在,人们可以不再试图给出个本质的美的定义,但可以从经验水平来回答这个问题。如把美优美规定为和谐对称均衡小巧柔和波浪线等,也可以从形而上学的角度来给出种解答,如美是道德的象征康德,美是作为无蔽的真理的种现身方式海德格尔。美感问题可以观主义和各种心理主义的假理论。但我们却无法反对时代意识,无法反对自启蒙运动和浪漫主义以来被广泛扩散的审美主义意识形态和审美主义伦理学。尽管我承认这也是我们这个时代的病症之,尼采和福柯是这种疾病和高烧的典型代表。但我们首先只能接受它,接受这种意识形态,接受美学本身,接受美学作为门学科的完整意义和原始意义,只有这样......”。

3、“.....美学或审美意识形态把艺术收纳为对象,给予其高贵的身份,赋予其严肃的使命,在经过长达百年或者更长的长途奔波之后,艺术终于试图挣脱开来,扬长而去。这社会艺术论文美学艺术不是种审美关系,所以比较起来,自然美和自然的概念相当难以把握,而艺术把握起来相对容易艺术还有许多自然并不具备的社会角色和社会作用,此外,艺术还有个历史艺术史,这些构成了许多哲学家和艺术理论家所关注的焦点。那么什么是艺术呢极宽泛地讲,艺术就是人类的种制作活动和其产品,这种产品必须是首先诉诸人类感性的。但并非任何制作出来的东西都是艺术,只有那些达到极高水准引起人们惊叹的作品才是艺术作品。艺术首先是种技术,所以古代人般都技艺不分,但并不是说这两者之间就毫无区别,古希腊人已经相当崇拜那些技艺高超种现身方式海德格尔。美感问题可以看成美是什么问题的另种形式。美学诞生时的本义就是研究作为种认识形式的审美感性的......”。

4、“.....当代美学又重新回到对这个基础问题的关注,尤其是今日的美学生物主义身体美学和物质美学。感觉感性美感审美审美感性审美经验,这些词构成了个意义相近但又有差异的家族。细心的人会发现这些词有个从感觉到经验的过渡。这两个词的意义用法当然不同。感觉强调的是审美的起点性,切都从感觉开始陈嘉映而经验词强调的是审美的复杂性丰富性和在世特征,杜威的本书,名字就叫艺术即经验只要想想文艺复兴时期大师杰作的揭幕仪式就清楚了。社会艺术论文美学艺术。美学艺术什么是艺术美学的研究对象之是艺术,在许多美学家那里艺术甚至是美学研究的唯对象,美学变成了艺术哲学谢林黑格尔尼采海德格尔,差不多都如此虽然现在又有种回流的趋势。宗白华先生也认为研究美学不能撇开艺术,必须紧密地联系艺术。美学把它的主要研究对象改为艺术,这里确实有种必然可以通过研究艺术而重新回到感性问题和审美经验问题自然美和艺术美的性质并不相同......”。

5、“.....而人类对于自然却存在种归属关系,它首先尔到海德格尔和维特根斯坦,他们尤其反对的是美学中的心理主义主观主义。中国学界也有论者推崇此说,认为美学要成为真正的科学,必须把它的研究对象限定在艺术文明上。什么是美学从美学到艺术学,横跨了两百多年,这门学科已经发生了质的变化,从门纯哲学变成了门经验科学,研究的旨趣也发生了根本变化。在这个过程中产生了许许多多的流派观点和著作。这些著作涉及到了美学研究的各个方面各个层面。概括起来,美学研究的主题大致上包括。从苏格拉底柏拉图提出这个问题以来,它直是哲学家们关注的中心问题。尽管现代美学普遍地将这个这又涉及到人们对它的评判接受还是拒绝,涉及到趣味问题风格问题批评问题,最后还涉及到个艺术教育的问题。艺术与现代性问题。这是我们最后要探究的问题,即对美学和艺术的社会学历史学条件的研究。学术界认为美学和艺术乃是个现代现象......”。

6、“.....美学的真正旨趣并不在于形成门客观知识,而是在于提出种生存论和世界观主张。正是在现代性问题的困境之中,艺术家们开始了他们的艺术创作,这决定了他们跟以往完全不同的创作方向和主题。随着艺术成为大写的艺术,艺术终于摆脱了传统的对于基础性社会观念的依附角色,成为自问题视为没有答案的问题,但美仍然是人类社会中的种主要价值。因而美是什么的问题决非无意义的问题,它仍然是美学保持自身和向前发展的个主要动因。但是,美是什么的本质定义的困难早在苏格拉底那时就已经被认识到了,在当代分析美学中被最终定论为个的问题形式。但是,在当代的现象学解释学美学那里,这个问题依然存在,人们可以不再试图给出个本质的美的定义,但可以从经验水平来回答这个问题。如把美优美规定为和谐对称均衡小巧柔和波浪线等,也可以从形而上学的角度来给出种解答,如美是道德的象征康德,美是作为无蔽的真理的可见......”。

7、“.....所以,在很大程度上,艺术不是个标志着人类特殊活动领域的概念,它只是个带有褒扬和赞赏意味的形容词或者叹词,是对由人类双手制作的物品相对于自然物和自然景色所引发的那种奇迹感受的种赞赏性的表达。任何个社会都离不开这种奇迹的感受和经验,所以对大多数社会来说,艺术活动类似于种仪式或者节日对此我们只要想想文艺复兴时期大师杰作的揭幕仪式就清楚了。社会艺术论文美学艺术。在构成艺术活动的各个要素中,艺术作品是中心。对艺术作品不管是诗歌绘画它的主要研究对象改为艺术,这里确实有种必然可以通过研究艺术而重新回到感性问题和审美经验问题自然美和艺术美的性质并不相同,艺术是人类的种制作活动和产品,而人类对于自然却存在种归属关系,它首先不是种审美关系,所以比较起来,自然美和自然的概念相当难以把握,而艺术把握起来相对容易艺术还有许多自然并不具备的社会角色和社会作用,此外,艺术还有个历史艺术史......”。

8、“.....那么什么是艺术呢极宽泛地讲,艺术就是人类的种制作活动和其产品,这种产品必须是首先诉诸人类感性的。但的历史和艺术情境中实施的个带有相当强悖论和讽刺意味的行为而已。所谓悖论,是说杜尚这个人的艺术家身份所隐含的技术家出身,跟他毫无技术成分的作品小便池对他艺术家身份的否定之间的悖论。在这种艺术情境中,杜尚的艺术家身份是种逻辑在先的身份,并不需要技术来确证这种身份,而正是受这样种身份的驱赶,杜尚才不得不去挖空心思创作出个要具备新异性和独创性的作品这种对新异的追求也是现代社会艺术创作机制的内在要求。他发现已经无路可走,所有的道路都到了尽头,惟还剩下的种可能就是自我否定自嘲自毁自渎。否定什么呢否定这。这也是当代美学特别关注的个问题,因为从世纪影响颇大的些艺术家及其作品来看,世纪的艺术实践不再以感性为基础,而是纠缠着艺术本身是什么这个抽象的哲学美学和艺术史问题......”。

9、“.....有时候被表述成到底有没有艺术的问题,其要义在于取消大写的艺术,把艺术重新还原为生活的基础。这种对艺术不仅艺术,尤其还有哲学的还原运动是世纪后半叶的种典型意识,这种意识最深刻地体现在世纪两位大哲学家海德格尔和维特根斯坦身上。社会艺术论文美学艺术。当然,必须反对美学中的主问题视为没有答案的问题,但美仍然是人类社会中的种主要价值。因而美是什么的问题决非无意义的问题,它仍然是美学保持自身和向前发展的个主要动因。但是,美是什么的本质定义的困难早在苏格拉底那时就已经被认识到了,在当代分析美学中被最终定论为个的问题形式。但是,在当代的现象学解释学美学那里,这个问题依然存在,人们可以不再试图给出个本质的美的定义,但可以从经验水平来回答这个问题。如把美优美规定为和谐对称均衡小巧柔和波浪线等,也可以从形而上学的角度来给出种解答,如美是道德的象征康德......”。