1、“.....从而校正自己的创作实践和延长自己的艺术生命。邵氏公司依托庞大的邵氏武侠明星之列，贡献许多经典银幕形象。关键词明星制武侠电影电影工业美学美学邵氏公司引言明星，是影视业长久不衰的魅力因子，所谓明星制，通常是指建立在好莱坞电影工业基础上的整套通过电影制作和媒体宣传等手段来发掘明星制造明星，以电影明星作为基本手段迎合电影观众推广电影市场的机制。十世纪十年代，邵氏兄弟香港电影公司实行大制片厂制度，通过明星制塑造出批经典武侠形象，与类型作品相辅相成，共同打造邵氏出品的‚活招牌‛。演员的素质包括几个部分，容貌形体声音语言等的可塑性灵活性和准确性是基本条件，以邵氏影业为例项目编号阶段性成果。邵氏武侠电影明星工业美学研究美学论文。演员的素质包括几个部分，容貌形体声音语言等的可塑性灵活性和准确性是基本条件......”。

2、“.....此外还包括演员的文化底蕴敬业精神生活态度等等。演员的天资无法改变，但形象气质和演技水平可通过后天努力提升，只有者结合，才能奉献出优秀的表演。在对姜大卫的培养中，古典化的台词动作骑马射箭等是基本功，在影片开拍前和拍摄中，导演武术指导和经验丰富的老演员也会进行必要指导，保证影邵氏武侠电影明星工业美学研究美学论文专门创作则是出于观众心理需求的考虑。由此可见，邵氏的武侠类型为明星的成长提供开阔空间，明星效应也反哺了类型片的发展，者在艺术与商业上相互促进。虽然邵氏公司的明星制存在弊端如合约控制薪酬压榨等，但其在促进演员个人成长方面具有突出意义，这批明星在形象演技武艺等层面都具备优秀素质，日后为中国武侠电影发展作出了重要贡献。当下中国电影类型化创作渐趋丰富，但没有与明星塑造形成有效的互动关系，由于类型片质量参差不齐，无法为明星提供很好的成长平台。因此......”。

3、“.....留下许多经典段落。观影过程中，银幕如同个镜面，观众需要通过银幕中的‚镜像‛来完成对自身存在的认知，而角色的呈现正是这‚镜像‛的最佳载体。观众对角色的认同事实上是内在自我的投射，产生代入感，将银幕上的完美幻象误认为自身的存在，以此抵达欲望的满足。邵氏武侠类型片正是利用了这种心理机制，通过理想化的英雄形象构建出类型神话，满足其在现实中无法实现的欲望以及对于完美自我的想象，与此同时，观众对角色的认同会自然转移到演员身上，形成明星崇拜。因此，武侠明星对类型角色的多次演绎事实上是个量变合，体现了邵氏公司自觉的电影工业美学追求。敏锐捕捉市场风向，自觉以观众需求为出发点，是邵氏公司在类型和明星生产过程中的共同导向。新派武侠电影的兴起时值香港‚暴动‛，影片中的阳刚血性与民众抗争精神暗合，获得热烈反响，当红影星也不再是奶油小生，而被阳刚偶像所取代......”。

4、“.....武侠电影中传统大侠形象固不可少，但要让香港青年更有代入感，还需要塑造有现代气质的主人公。姜大卫与以往正直刚健的武侠片主角相比，独具种冷傲的气质，符合现代青年的叛逆个性，同时不乏古典侠士的坚忍风度。张彻为姜大卫在漆黑的影院中，银幕成为唯光源，演员的身体成为了观众目光的投射焦点。而武侠片中‚武‛作为最重要的类型元素之，承担着营造电影视觉张力的作用，需要通过演员出色的表演增添艺术美感，并向观众提供欣赏的快感。邵氏将武艺素质作为选拔演员的重点，体现了电影工业美学类型化标准化的原则，设置定门槛，保证演员的整体水平，保证影片的视觉呈现效果。明星能够借体制本身获得更多的创作机会和更多层次的认同，从而校正自己的创作实践和延长自己的艺术生命。邵氏公司依托庞大的电影工业体系，充分利用资源对演员开展全方位培刚美学得以塑造，保证了类型出品的艺术水准和整体风格......”。

5、“.....标准化选拔武生型格与阳刚美学的奠定明星的参与很大程度上决定了部电影对观众的吸引力，从银幕下的普通人到电影里的重要角色，电影公司的选拔是明星制造的开端。邵氏公司在学习经典好莱坞明星制的基础上，结合类型特征形成了特定的选拔体系。年，邵氏公司开创新派武侠电影，类型的演变催化了银幕明星审美形态的更迭，张彻导演提出‚阳刚‛的美学主张，认为香港电影需要男性偶像‚过去中国电影男角承袭了传统戏曲中小生的型题大制片厂体系下香港武侠电影工业美学研究以邵氏影业为例项目编号阶段性成果。邵氏武侠电影明星工业美学研究美学论文。在漆黑的影院中，银幕成为唯光源，演员的身体成为了观众目光的投射焦点。而武侠片中‚武‛作为最重要的类型元素之，承担着营造电影视觉张力的作用，需要通过演员出色的表演增添艺术美感，并向观众提供欣赏的快感。邵氏将武艺素质作为选拔演员的重点......”。

6、“.....保证演员的整体水平，保证影片的视觉呈现效果。标准化选拔武生型格与阳刚美学的奠定明星的培训提升整体演技水平，围绕重点明星进行的专门创作则是出于观众心理需求的考虑。由此可见，邵氏的武侠类型为明星的成长提供开阔空间，明星效应也反哺了类型片的发展，者在艺术与商业上相互促进。虽然邵氏公司的明星制存在弊端如合约控制薪酬压榨等，但其在促进演员个人成长方面具有突出意义，这批明星在形象演技武艺等层面都具备优秀素质，日后为中国武侠电影发展作出了重要贡献。当下中国电影类型化创作渐趋丰富，但没有与明星塑造形成有效的互动关系，由于类型片质量参差不齐，无法为明星提供很好的成长平台。因此，在明等，通过构图运镜美术置景，强化主人公的英雄形象，留下许多经典段落。观影过程中，银幕如同个镜面，观众需要通过银幕中的‚镜像‛来完成对自身存在的认知，而角色的呈现正是这‚镜像‛的最佳载体......”。

7、“.....产生代入感，将银幕上的完美幻象误认为自身的存在，以此抵达欲望的满足。邵氏武侠类型片正是利用了这种心理机制，通过理想化的英雄形象构建出类型神话，满足其在现实中无法实现的欲望以及对于完美自我的想象，与此同时，观众对角色的认同会自然转移到演员身上，形成明星崇拜。因此，邵氏武侠电影明星工业美学研究美学论文，无法让现在的观众有代入感，武侠片之能扭转男角的劣势，就是势必要武生型格而非小生型格。‛彼时邵氏公司的男星大多无法满足阳刚武侠的需求，塑造新星势在必行。邵氏将打得动摔得起的‚武生型格‛定为新人选拔的标准，通过在演员培训班武术比赛职业武师群体当中挑选如陈观泰岳华，或是名人推荐星探发现公开招考如王羽狄龙等多种招募方式，有目标地网罗了批当打之年的武打演员。姜大卫是其中之，职业武师出身的他原本从事动作替身群演的工作，在次演出中被导演赏识，上镜机会逐渐增多......”。

8、“.....成为邵氏武侠明星塑造新星势在必行。邵氏将打得动摔得起的‚武生型格‛定为新人选拔的标准，通过在演员培训班武术比赛职业武师群体当中挑选如陈观泰岳华，或是名人推荐星探发现公开招考如王羽狄龙等多种招募方式，有目标地网罗了批当打之年的武打演员。姜大卫是其中之，职业武师出身的他原本从事动作替身群演的工作，在次演出中被导演赏识，上镜机会逐渐增多，逐渐获得主演机会，成为邵氏武侠明星之。以‚武生型格‛为标准筛选的演员区别于以往‚小生型格‛的男星，为影片注入阳刚血性，提升了影片的武打质量和精神气质，邵氏新派武侠片的阳建上的相得益彰，也包含工业生产流程的协调配合，体现了邵氏公司自觉的电影工业美学追求。敏锐捕捉市场风向，自觉以观众需求为出发点，是邵氏公司在类型和明星生产过程中的共同导向。新派武侠电影的兴起时值香港‚暴动‛，影片中的阳刚血性与民众抗争精神暗合，获得热烈反响......”。

9、“.....而被阳刚偶像所取代。然而张彻导演认为，武侠电影中传统大侠形象固不可少，但要让香港青年更有代入感，还需要塑造有现代气质的主人公。姜大卫与以往正直刚健的武侠片主角相比，独具种冷傲的气质，符合现代青年的叛逆个性参与很大程度上决定了部电影对观众的吸引力，从银幕下的普通人到电影里的重要角色，电影公司的选拔是明星制造的开端。邵氏公司在学习经典好莱坞明星制的基础上，结合类型特征形成了特定的选拔体系。年，邵氏公司开创新派武侠电影，类型的演变催化了银幕明星审美形态的更迭，张彻导演提出‚阳刚‛的美学主张，认为香港电影需要男性偶像‚过去中国电影男角承袭了传统戏曲中小生的型格，无法让现在的观众有代入感，武侠片之能扭转男角的劣势，就是势必要武生型格而非小生型格。‛彼时邵氏公司的男星大多无法满足阳刚武侠的需求星塑造机制中也需要电影工业美学原则的灌注......”。