1、“.....涌现出很多热爱生活崇尚艺术的伟大画家，历代画家们创作出了名垂千古的传世名画。西方绘画的造型方式绘画是造型艺术的种，西方绘画从早期的古希腊古罗马开始，经历了长达多年中世纪基督教艺术时期，在推翻了古板的绘画艺术，世纪至史人物观音就是这个时期引入我国的。取材文学作品亦占定比例，山水画花鸟画亦在此时萌芽。隋唐时期社会经济文化高度繁荣，绘画也随之呈现出全面繁荣的局面。山水画花鸟画已发展成熟，此时的宗教绘画同时也达到了顶峰，并出现了世俗化倾向。人物画以表现贵族生活为主，绘画中开始注意人物穿戴饰品的点缀，并根据后期服饰的特点，出现了具有浅谈西方绘画造型对中国画的影响论文原稿术的种，西方绘画从早期的古希腊古罗马开始，经历了长达多年中世纪基督教艺术时期，在推翻了古板的绘画艺术，世纪至世纪迎来了新的绘画思潮文艺复兴时期......”。

2、“.....创作了许多具有现实生活气息的宗教画，被认为是欧洲绘画之父和现实主义画派的鼻祖。西方美术史常常将世纪到世纪中时期的油画，称为古典油画西方画坛出现了现代主义绘画的各种思潮和流派，其中包括野兽派未来派立体派抽象主义表现主义超现实主义等，在形式上不断翻新，在手法上标新立异，形成种十分复杂的艺术现象，所有的系列变化的根源来源于造型艺术所给的铺垫，造型艺术是运用定的物质材料，通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感的艺术。它是种再现性空，纵观绘画历史也是如此。文艺复兴时期画坛杰的达芬奇，拉斐尔和米开朗基罗更是创作出许多举世闻名的不朽杰作，以至于对之后的美术影响颇深，甚至于衍生出很多绘画流派。到世纪，欧洲美术有长足的发展，绘画进步摆脱了宗教的束缚，肖像画风景画风俗画静物画动物画，都获得了极大的发展。世纪，欧洲进入近代史阶段......”。

3、“.....因透视是西方人发明中期传入中国后期才被接受。因此中国画構图的主要特征是注重平面化的效果，最终实现多种构图元素的协调统，十分注重平面上各种元素相互之前的关系。比如宾主关系开合对应藏露虚实动静结合繁简相宜蔬密相问纵横交错奇正以及向背等是国画当中十分常见的构图手法，是调整画面当中不同构图元素之间关系的基本准则。后期由感，最后西方绘画中强调事物的还原性明暗调子影响了传统中国画。现代中国画发展受到西方艺术思潮的深刻影响。中国画参考借鉴以及吸收西方艺术是必然的趋势。因此，我们在欣赏借鉴吸收西方艺术的问题上，也要体现当代的艺术包容性，就像艺术家杜尚样，艺术的本质在于创造，而艺术的欣赏在于接受容纳，当种艺术展现在世人面前的时候，更多吸取了西方抽象表现主义的部分技法，创造了泼彩画法，从而进步丰富了国画中的色彩，从而提高了视觉感......”。

4、“.....是绘画中的形象是否符合客观事物的外部特征，画家凭借着这种外部特征并仔细观察后，通过自己的主观能动性，运用线条美感来进行绘画，最终完成作品。十世纪以来，随着西徐悲鸿的群马正是巧妙运用了写实的手法，充分展现了远的关系。比如米开朗基罗的壁画最后的审判中的人物众多。直到十世纪，枫丹白露派的兴盛，才开始出现独立的风景画。其后人物画也当仁不让，时至今日人体画仍然为西方绘画所选择的主要题材。受到这种能响，国画也很快突破了主次之分，产生了山水人物以及花鸟等各种特色的题材。，色彩的运始出现美的痕迹，比如彩陶画。战国时期就出现了画在丝织品上的绘画帛画，以春秋战国最为著名的有御龙图帛画为代表因透视是西方人发明中期传入中国后期才被接受。因此中国画構图的主要特征是注重平面化的效果，最终实现多种构图元素的协调统......”。

5、“.....比如宾主关系开合对应藏露虚实动静结合繁简相宜蔬密浅谈西方绘画造型对中国画的影响论文原稿是扬长避短，更多的是包容比如米开朗基罗的壁画最后的审判中的人物众多。直到十世纪，枫丹白露派的兴盛，才开始出现独立的风景画。其后人物画也当仁不让，时至今日人体画仍然为西方绘画所选择的主要题材。受到这种能响，国画也很快突破了主次之分，产生了山水人物以及花鸟等各种特色的题材。浅谈西方绘画造型对中国画的影响论文原稿绘画中，传统中国绘画改变了古人的散点透视的创作特点，强化了西式的写实造型能力，通过学习画静物石膏和人体模特等训练来强化造型，做到绘画中的手眼合。因此把素描作为各专业的基础，对中国画的发展产生了重大影响，给困境中的中国画注入了新的生命力。总之......”。

6、“.....世纪以来，特别是第次世界大战后，很多杰出的艺术家走上了流亡的生活，同时很多艺术家们也开始反思，因此西方画坛出现了现代主义绘画的各种思潮和流派，其中包括野兽派未来派立体派抽象主义表现主义超现实主义等，在形式上不断翻新，在手法上标新立异，形成种十分复杂的艺术现象，所有的系列变文化交流的频繁，西方绘画语言和中国画在构图，颜色以及技法上相互影响，使得现代中国绘画包罗万象。在传统西方绘画中素描本是造型基础的先驱，素描引入与传统笔墨的结合赋予了中国画新的生命源泉，也成为改良中国绘画的重要途径。素描中对型体的把握和科学的分析方式，使新代传统中国画家对结构和造型都有了更深层次的理解和突破。在学院。由于颜料发明的关系，西方早期出现的水彩画，蛋彩画及油画在西方艺术中的传播比中国画的色彩显得更加艳丽，而中国画就显得含蓄了些比如国画中的水墨画......”。

7、“.....比如宋朝时期王希孟作品千里江山图中就是运用了矿物颜料。后来画家陈之佛在工笔花鸟画的创作中融入了装饰艺术中的色彩，画家张大千则相问纵横交错奇正以及向背等是国画当中十分常见的构图手法，是调整画面当中不同构图元素之间关系的基本准则。后期由于受到西方绘画构图透视及写实手法的直接影响，也开始注重空间效果，而其中山水画与人物画以及花鸟面相比较，山水画的空间感更强，人物画其次，花鸟画的空间感最差。国画中运用的远法就能够有效的反映构图中空间的概念。比的根源来源于造型艺术所给的铺垫，造型艺术是运用定的物质材料，通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感的艺术。它是种再现性空间艺术，也是种静态的视觉艺术中国绘画的起源中国画历史悠久，起初也同样类似西班牙的洞穴壁画样......”。

8、“.....而且浅谈西方绘画造型对中国画的影响论文原稿长足的发展，绘画进步摆脱了宗教的束缚，肖像画风景画风俗画静物画动物画，都获得了极大的发展。世纪，欧洲进入近代史阶段，启蒙运动和资产阶大革命，使法国成为欧洲政治与文化的中心，也成为了欧洲美术的中心，此时法国画坛涌现出许多美术流派和著名画家，同时也把很多艺术家分门别类，出现新的画派主义，有新古典主义浪漫主义美术现实主纪迎来了新的绘画思潮文艺复兴时期。意大利文艺复兴初期的著名画家雕塑家乔托，创作了许多具有现实生活气息的宗教画，被认为是欧洲绘画之父和现实主义画派的鼻祖。西方美术史常常将世纪到世纪中时期的油画，称为古典油画，其共同特征是无论画面大小，都有种很完美的情境，般都来自于希腊神话故事和圣经故事。古典油画中具体的作品，从主题时代特征的人物造型。代两宋将人物画又进步成推向民间......”。

9、“.....人物画已转入描绘世俗生活，宗教画渐趋衰退，山水画花鸟画跃居画坛主流。而绘画和文学的繁荣使得人们在绘画中有了新思路，文人画的出现及其在后世的发展，极大地丰富了中国画的创作观念和表现方法，同时也为之后的风俗画奠定了基础。元明清代水墨山水其共同特征是无论画面大小，都有种很完美的情境，般都来自于希腊神话故事和圣经故事。古典油画中具体的作品，从主题题材到风格样式也都具有各自不同的时代特征与寓意。浅谈西方绘画造型对中国画的影响论文原稿。两汉和魏晋南北朝时期，西域外文化的输入与本土文化所产生的撞击及融合，使这时的绘画形成以宗教绘画为主的局面，描绘本土艺术，也是种静态的视觉艺术中国绘画的起源中国画历史悠久，起初也同样类似西班牙的洞穴壁画样，原始人同样也用岩画的方式告诉人们绘画是比语言还要早。那时绘画不仅仅是记录的作用......”。