1、“.....长久以來，容易造成这类文化的消亡。很多戏曲表演艺术都是因为传播方式不够新颖不够多样化导致传播难传播不到位。对于新媒体运用能力不足，甚至现在还有些以文字戏曲表演艺术的继承与创新论文原稿戏曲是中国传统文化中最亮眼的抹色彩，也是组成传统文化的重要内容。弘扬传统文化与戏曲传承之间有着密不可分的联系，也就是说弘扬传统文化的前提是传承戏曲。如何打破目前的僵局实现全方面传承发展呢会永远被代又代人传承下去，像我国的戏曲表演艺术......”。

2、“.....戏曲与其他文学作品样都是反映个时代的审美与精神，戏曲的发展离不开人类文明进程。现如今，随着社会的进步发展，要以模仿经典曲目为主。因此，些人走入了思想误区，常常将戏曲传承与模仿混为谈。认为模仿不属于戏曲传承，真正的传承应是传统复制。用刷牙来举例，每天早上刷牙的动作频率漱口声音幅度等都无法做到整戏曲表演继承与创新具体路径探析以科学态度面对继承演员是舞台艺术表演的参与者，演员作为主体，艺术作品作为客体......”。

3、“.....相互作用。艺术作品成就演员，演员演绎艺术作品，通过舞蹈等方式将过程中，只是进行部分介绍，没能将戏曲表演艺术完整地介绍给受众群体。新媒体有利也有弊，在网络这个大环境中，如果只是味运用传统的宣传手法，很容易被其他信息淹没覆盖。现阶段的传播手段也相对单滞耗时耗力，缺乏资金流动等客观不能实现。局限性大，只能通过少数渠道进行传播。批判性继承不同时代的戏曲所反映的时代背景与社会背景都存在差异，虽然有定相同点，但本质上还有不同......”。

4、“.....而传播无非是通过新闻广告等，形式单，只能覆盖到部分群众，无法涉及每个年龄阶层的观众。同时在宣传过程中，只是进行部分介绍，没能将戏曲表演艺术完整地介绍给受众群体作或训练其核心都是创新与传承。戏曲传承方式为口传心授，戏曲演员在初始学习，主要以模仿经典曲目为主。因此，些人走入了思想误区，常常将戏曲传承与模仿混为谈。认为模仿不属于戏曲传承，真正的传承戏曲表演艺术的继承与创新论文原稿后......”。

5、“.....想要举办些真人秀宣传节目剧场演出等又因耗时耗力，缺乏资金流动等客观不能实现。局限性大，只能通过少数渠道进行传播。戏曲表演艺术的继承与创新论文原稿。渴望没有压迫的新世界。因此，应正确认识封建传统思想对传承的不利影响，需要有针对性有目的地批判。而传播无非是通过新闻广告等，形式单，只能覆盖到部分群众，无法涉及每个年龄阶层的观众。同时在宣表演艺术与现代文化相融合，保留原有的艺术特色，让戏曲艺术在时代的长河中熠熠生辉......”。

6、“.....演员作为主体，艺术作品作为客体，必须全面剖析不同时代戏曲的特点，中国戏曲具有悠长的历史，从本质上看，是封建社会统治下的产物。劳动阶级与剥削阶级的矛盾白热化，劳动人民唯有借助另外的渠道抒发内心的不满，表达自己渴望自由，。新媒体有利也有弊，在网络这个大环境中，如果只是味运用传统的宣传手法，很容易被其他信息淹没覆盖。现阶段的传播手段也相对单滞后，在活动中多数以静态为主......”。

7、“.....用刷牙来举例，每天早上刷牙的动作频率漱口声音幅度等都无法做到整齐划。个人无法像粘贴复制样完全将之前的动作模仿出来，鲜活的人都无法做到模样，更何况去模仿别人的动作呢。戏曲表演者之间息息相关，相互作用。艺术作品成就演员，演员演绎艺术作品，通过舞蹈等方式将完整的艺术作品内容呈现给观众。对戏曲表演者培训的过程也属于传承，在此过程中......”。

8、“.....戏曲的发展离不开人类文明进程。现如今，随着社会的进步发展，人们获取信息的媒介与渠道愈发多样，在新时代背景下，戏曲表演艺术只能依靠创新才能不被时代所淘汰。将传统戏曲最为重要的是创新，创新是传承的基础，更是传承的风向标。继承与创新也属于相互作用关系，要想大力发展戏曲表演艺术必须结合继承与创新。基于此，本文主要探讨戏曲表演艺术的传承与创新，从不同角度展传播为主的途径，又因些老艺术家年事已高，不能准确地表达......”。

9、“.....由于自身的限制因素和对现代新媒体等传播方式不了解，忽略了这类传播方式，造成些戏曲表演艺术慢慢消失。摘要最为重要的是创新，创新是传承的基础，更是传承的风向标。继承与创新也属于相互作用关系，要想大力发展戏曲表演艺术必须结合继承与创新。基于此，本文主要探讨戏曲表演艺术的传承与创新，从不同角度们获取信息的媒介与渠道愈发多样，在新时代背景下，戏曲表演艺术只能依靠创新才能不被时代所淘汰......”。