1、“.....更加广泛地关注音乐的哲学问题，同时对人类审美的观念经验趣味理想等研究具有重要意义。在现代释义学指导下，我们不断审视创作者作品辟阐述代表着音乐美学界的较高成就音乐作品既是个自身存在的，不以人的意识为转移的物态性客体，同时又是个离不开接受者意识活动的非客观存在的观念性客体。两者辩证统，相互依存。这就表明音乐作为种用来表达人类情感的音响结构体，既不是物质性的，也不是纯意向性对象，而是物质与精神的统。音乐本体论的研究属于音乐哲学理论的范畴，本文试图将以伽达默尔为代表的现代释义学理论应用于音乐本体论的探讨，从而进步丰富与发展该理论同时，发挥哲学对实践的指导意义，阐释这课题研究对我国音乐创作音乐文化产业音乐教育的发展进行有益探索。论现代释义学的前世与今生是视域融合观点在新时代新形势下的外延。注重多维度宽领域的视域融合，满足现代社会中欣赏主体的审美需求......”。

2、“.....现代释义学的发展，促进了现代音乐教育的发展。方面，教师应把视域更多的集中在音乐表现创造欣赏等，积极引导学生个体主动对音乐客体进行理解和感受。通过个体感知达到感情共鸣，使感受者自然地达到精神世界与情感世界的共同升华。另方面，要关注学生个性发展。人没有个性，就没有艺术的生命。音乐是个性化非常强的艺术形式。音乐欣赏者个体亦具有多样化特点。要积极支持和鼓励学生个性化发展，使每个论现代释义学的前世与今生论文原稿现代释义学为我国音乐创作领域提供的有益借鉴。现代释义学的发展，使音乐作品与欣赏者的关系越来越受到重视，肯定了人类音乐艺术思维及审美经验中的主体性原则，强调了听众对音乐作品意义构成所具有的重要作用，这与我国音乐文化产业的发展趋势是密切相关的。著名旅法钢琴家多媒体音乐会创始人宋思衡......”。

3、“.....将音乐文学现代媒介这些不同时代不同地域的文化打通成个开放的平台，给欣赏者以耳目新的感觉，引起了听众的热烈反响。从交响情人梦肖邦爱等多媒体音乐会中，让我们深刻地感到世纪的古典音乐会将不会是盏灯台琴和个艺术家，它将是类心灵的抽象，两者在矛盾同时，亦有许多相通之处。通过对现代释义学的系列概念和命题进行阐述，以哲学美学的理论观点来审视音乐的存在方式，更加广泛地关注音乐的哲学问题，同时对人类审美的观念经验趣味理想等研究具有重要意义。在现代释义学指导下，我们不断审视创作者作品演奏者与欣赏者之间的关系，更多的研究注意力已经从创作者与作品之间的关系转向了作品与其欣赏者的关系，这对我国未来的音乐创作领域有重要启示。风靡全国的原创音乐类节目中国好歌曲，可谓是场崭新的全方位的听觉盛宴。众多创作人的作品给观众留下了深刻印象苏佩卿的格格不入融入了印度音乐的元素......”。

4、“.....关键词理解本体论视域融合效果历史音乐文化产业音乐教育中图分类号文献标识码音乐作为门非具象的艺术，是种极其复杂的文化事相，自古以来与哲学有着密切的联系。关于音乐与哲学的研究最早可追溯到古希腊时期。音乐总是与其时代背景紧密相关，特定时代背景，特定时间风格，均在作曲家的创作中留下烙印。同时，作曲家个人的生活环境感情经历等因素也能动地对作品产生影响。贝多芬的英雄交响曲完成于年，追求自由直是贝多芬心中不可颠覆的信念。他受狂飙运动思潮的影响，接受法国资产阶级革命进步思想语言性作为释义学对象之规定人们所理解之对象是通过语言得到自身的存在表现，成为理解对象的。音乐是抽象而无形的，同时它又是具体的，包括音调音高音质时值强度音量节奏节拍和速度等术语，这些可以直接感知的性质在音乐作品中结合起来，使音乐立刻就很容易理解。作曲家利用这些音乐素材......”。

5、“.....并记录在乐谱上实现了音乐作品的客观存在。乐谱作为作曲家形象思维活动的承载物，为演奏提供了唯客观实在。语言性作为释义学过程之规定人们理解和解释过程是在语言中并通过语言来实现的，理解过程即是解释过程。解释过程是以行构想和领悟，产生与创作者成为体的幻觉，在音乐中忘却时间，忘却自我。这正是伽达默尔视域融合观点所表达的意义。论现代释义学的前世与今生论文原稿。伽达默尔的释义学对音乐哲学启发很大。音乐作为人的创造物，是特殊的精神产品，总离不开创作表演欣赏个环节。作曲家运用乐音符号系统创作出具有定审美价值的音乐作品，用以反映自身的生活体验，表达自己的思想感情。作为创作主体，作曲家将头脑中形成的完整的乐思流程记录在其乐谱载体上，这为演奏主体提供了客观依据演奏者作为度创作的主体，使乐谱重获新生......”。

6、“.....把所有与众不同特点的音乐素材组织在起，形成独特的音乐发展形式。作曲家与声音素材融为体，通过直觉和听觉知觉之间的相互作用完成创作，正是语言性理解过程的阐释。伽达默尔的释义学对音乐哲学启发很大。音乐作为人的创造物，是特殊的精神产品，总离不开创作表演欣赏个环节。作曲家运用乐音符号系统创作出具有定审美价值的音乐作品，用以反映自身的生活体验，表达自己的思想感情。作为创作主体，作曲家将头脑中形成的完整的乐思流程记录在其乐谱载体上，这为演奏主体提供了客观依据演奏者作为度创作的主体，使乐谱重获新生，同时也将自身的理解融入到理解本体论的角度阐释语言视域融合效果历史等观点在音乐主体活动中的指导作用，突破原有的音乐本体论观点，发挥哲学对实践的指导意义，阐释这课题研究引发当下对我国音乐创作音乐文化产业及音乐教育的更多探索......”。

7、“.....是种极其复杂的文化事相，自古以来与哲学有着密切的联系。关于音乐与哲学的研究最早可追溯到古希腊时期。语言性作为释义学对象之规定人们所理解之对象是通过语言得到自身的存在表现，成为理解对象的。音乐是抽象而无形的，同时它又是具体的，包括音调音高音质通过音乐这种特殊的语言，窥探到演奏者与文学家的内心。用音乐翻译现代作家村上春树，同时配合多媒体手段，是个有益而富有启示的尝试演奏者按照自己对文本的理解，用音乐语言进行意译，成功地拉近了我们与文本的距离，同时通过视觉进行定程度上的解释，使欣赏者加深了对文本的理解和感悟。种意义上，是视域融合观点在新时代新形势下的外延。注重多维度宽领域的视域融合，满足现代社会中欣赏主体的审美需求，宋思衡与他的多媒体音乐会为活跃我国音乐文化市场提供了有益的探索。现代释义学的发展......”。

8、“.....方面，教师应把视域更多的集中在音乐表现创造欣赏等论现代释义学的前世与今生论文原稿的鉴赏者，将演奏者传递的声音信息在头脑中整合，通过理解能动地对作品所含的创作意图思想意义价值等作出评价和判断。音乐作品是历史的固定的，而理解者是现实的不断变化的，作品的意义总是处于不断变化之中，音乐在作曲家乐谱演奏者和欣赏者的动态阐释和实现过程中存在。从语言概念探讨音乐艺术本体特性音乐素材是人类精神实践的创造物，是特殊的语言形式。如果没有声音这种特殊的语言外壳，再精彩的音乐作品都是缺乏说服力的。声音是音乐艺术得以在主体意识中存在的基础，从伽达默尔的语言概念探讨音乐艺术本体层面的特性，有利于理解和把握音乐的独特性。特性。音乐由作曲家演奏者和听众共同分享，在倾听的过程中，不仅是音质力度音调时长表现力的变化，更是动态的视域融合过程。著名管风琴家里奥克莱曼的演奏让人神往......”。

9、“.....音乐质朴感人，艺术性与宗教信仰并入每个音符中。作品熔巴洛克音乐艺术风格德国严谨的对位法和教堂音乐传统于炉，是世界音乐史上的瑰宝。在哥特式科隆大教堂里，长长的回声时间使声音得以持续存在，得以从石质墙壁上弹回，以种几乎可以触摸到的方式包围着听众，此时，把音乐看作是声音与人的统体毫不奇怪。演奏家将自己视域中的音乐传递给欣赏者，欣赏者将声音进，这些混搭风让我们惊奇的同时，引发了系列的思考新时期的视域融合，多元化是个重要特征。任何音乐创作都是为其欣赏者而存在，审美主体对音乐的影响力是无可估量的。关注音乐接受者，了解其审美观念及心理意识活动，音乐创作不能离开音乐理解活动中的视域，应尊重欣赏主体在音乐存在过程中的地位。这是现代释义学为我国音乐创作领域提供的有益借鉴。现代释义学的发展，使音乐作品与欣赏者的关系越来越受到重视......”。