1、“.....种是异指换把。同指换把是指同手指从个音到另个音。同指换把很容易带出滑音，是否需要滑音要看乐曲的需要。如果不需要滑音，手指不管从哪个方向换把，都要立刻找到那个将要到达的把位，动作定要利落。异指换把是指不同的手指从个到另个音。异指换把时，要使用前个手指需要滑音，手指不管从哪个方向换把，都要立刻找到那个将要到达的把位，动作定要利落。异指换把是指不同的手指从个到另个音。异指换把时，要使用前个手指的力量，肘部和手要起到放松和推动的作用，甚至有点惯性的作用。换把的过程有点点抛物线的感觉，滑动指要松弛，替换指要迅速准确地上弦。否则很容易中间出现中断和带滑音的毛病。除此之外，在换把浅析大提琴左手演奏技巧与良好音色的关系论文原稿具有穿透力的声音，能够传遍整个音乐大厅，与听众引起感情共鸣的声音。左手正确科学的演奏方式和技巧对于产生自然振动优美淳厚的声音起着举足轻重的作用......”。

2、“.....勤加练习，提高演奏者的演奏技巧水平和音乐修养才能真正的掌握大提琴那种近似人声，娓娓动听的发音。参考文献宗柏大提琴演奏艺术年华乐出版社，雨果平克斯特波尔音乐小，必须有干净的换把，这是要经过长期的练习才能到达的。换弦换弦是指手指从根弦移动到另根弦。换弦分两种，种是同指换弦，种是异指换弦。同指换弦是指同手指在不同的琴弦上同位臵的转换，是通过手指的水平移动来完成的。同指换弦时，不管手指是否抬起来，唯的原则是不要让手指因为换弦而让连续的发音断掉。异指换把，是不同手指在不同的琴弦的转换。的动作应该宽广从容和有规律。还要注意点，要用指尖上的肉垫揉音，音色才会丰满。法国著名大提琴家托特里主张揉弦时第关节应该是直的，认为第关节是立直的，能象塔尖似的把力量都集中到弦的发音点上。这种指型的颤动能发出浑厚有力结实宽广的声音。还有种观点认为第关节是弯曲的......”。

3、“.....但是两种不同指型的发音确实揉弦音乐的灵魂是旋律，而揉弦是演奏旋律的重要手段，它好像是画家调色板上的不同颜色，会让音符产生出很多细致的差别。揉弦能让大提琴的音色更圆润饱满，能让大提琴的声音更加动人而具有感染力。因此，揉弦是非常重要的，演奏者们要想通过揉弦更好的增加声音的感染力，更好地表达内心感受，要注意以下点揉弦的基本要领是动作松弛控制自如。动作松弛演奏，不仅扩大了大提琴的音域，对音色也起到了变化的作用，也丰富了表现力。换把时，手指在指板上有定的压力，但是不多。手指不要离开琴弦，换把的瞬间，手指对琴弦的压力要稍加放松。在琴颈后面的大拇指，是随着前面换把的手指同移动，不要离开琴颈。浅析大提琴左手演奏技巧与良好音色的关系论文原稿。触弦方式手指触弦般分为歌唱性的触弦和颗正确。而另外种颗粒性触弦，如果掌握的不好，就会影响发音。颗粒性触弦用于技巧性的片段或乐曲......”。

4、“.....弯曲度较大，落指要干净利落，发音才能清晰均匀。有时用振幅不大，振速放慢强奏，也会有不同的效果。还有个是在乐句中根据前后对比，呼应安排揉弦的问题。如果前乐句是在高把位低音弦上结束，下句在高音弦低把位进入，并作为衔接句，揉弦否则手会变得僵硬，妨碍手指的颤动。揉弦的动作应该宽广从容和有规律。还要注意点，要用指尖上的肉垫揉音，音色才会丰满。法国著名大提琴家托特里主张揉弦时第关节应该是直的，认为第关节是立直的，能象塔尖似的把力量都集中到弦的发音点上。这种指型的颤动能发出浑厚有力结实宽广的声音。还有种观点认为第关节是弯曲的，也能同样奏出浑厚有力结实而手演奏技巧与良好音色的关系论文原稿。揉弦音乐的灵魂是旋律，而揉弦是演奏旋律的重要手段，它好像是画家调色板上的不同颜色，会让音符产生出很多细致的差别。揉弦能让大提琴的音色更圆润饱满，能让大提琴的声音更加动人而具有感染力。因此......”。

5、“.....演奏者们要想通过揉弦更好的增加声音的感染力，更好地表达内心感受，要注意以下点揉浅析大提琴左手演奏技巧与良好音色的关系论文原稿粒性的触弦。歌唱性的触弦用于演奏抒情性的片段或乐曲，要求手指动作柔和，弯曲度较小，指尖与琴弦的接触面较多，使声音更饱满富于表情。这种触弦比较好掌握，只要身体放松，按弦姿势正确。而另外种颗粒性触弦，如果掌握的不好，就会影响发音。颗粒性触弦用于技巧性的片段或乐曲，要求动作有力，弯曲度较大，落指要干净利落，发音才能清晰均匀。时期的温婉雅致的作品，例如博凯里尼大调奏鸣曲第乐章，需要揉弦的振幅要小些，而演奏浪漫时期的热情奔放的作品以及其他个性较强的作品时，例如拉罗小调协奏曲第乐章的引子，需要揉弦的振幅要大些。所以要根据乐曲的具体的要求来安排揉弦，丰富多彩的揉弦才能制造出彩斑斓的音色。换把和换弦换把将手从个把位向另个把位移动，即是换把。通过换把时......”。

6、“.....异指换弦，也需要不留痕迹的转换。无论是换把还是换弦，都需要左手的大拇指定要非常松弛，整个手臂的活动也要敏捷灵活，才会获得连贯平滑圆润的发音。我们所追求的大提琴的理想音质，是干净淳厚华丽而具有穿透力的声音，能够传遍整个音乐大厅，与听众引起感情共鸣的声音。左手正确科学的演奏方式和技巧对于产生自然振动优美就必须改变，否则音色差别太大如果是对比句，揉弦的振幅和振速的安排完全可能违反前面的般规律。速度很快的经过音般不用揉弦，但其中需要强调的音，即使在较快速度时，有时也需要颤动下而在表现种宁静冷漠情绪或消逝情景的乐句中，即使是很慢的速度，也可以不用揉弦。在音乐作品实际的演奏中，揉弦的振幅变化比振速的变化显得更为重要些，演奏古典宽广的声音。但是两种不同指型的发音确实是有差异的，要取决于乐曲的风格和运用的弓法，演奏者可以根据爱好和需要而应用之......”。

7、“.....歌唱性的触弦用于演奏抒情性的片段或乐曲，要求手指动作柔和，弯曲度较小，指尖与琴弦的接触面较多，使声音更饱满富于表情。这种触弦比较好掌握，只要身体放松，按弦姿势弦的基本要领是动作松弛控制自如。动作松弛是达到控制自如的先决条件，只有达到控制自如才能根据不同内容不同风格的乐曲，安排和运用揉弦，丰富乐曲的音色。揉弦时，保持左手按弦的自然状态，手指的重心在指端，大臂抬起，小臂手腕手背成条直线，从肘部到指尖的压力要分布均匀，手和小臂作为个整体摆动，特别注意不能转动手腕。拇指定不能紧按琴颈，淳厚的声音起着举足轻重的作用。只有在平时的练琴中，勤加练习，提高演奏者的演奏技巧水平和音乐修养才能真正的掌握大提琴那种近似人声，娓娓动听的发音。参考文献宗柏大提琴演奏艺术年华乐出版社，雨果平克斯特波尔音乐小百科大提琴上海音乐出版社，马帆世界著名大提琴家中国社会出版社......”。

8、“.....。浅析大提琴左浅析大提琴左手演奏技巧与良好音色的关系论文原稿种是异指换弦。同指换弦是指同手指在不同的琴弦上同位臵的转换，是通过手指的水平移动来完成的。同指换弦时，不管手指是否抬起来，唯的原则是不要让手指因为换弦而让连续的发音断掉。异指换把，是不同手指在不同的琴弦的转换。换弦时，手肘要根据手指在不同的琴弦上准备要按的位臵左右移动，进行调整，手指按弦时，手肘应该向外调整些，手指按弦的力量，肘部和手要起到放松和推动的作用，甚至有点惯性的作用。换把的过程有点点抛物线的感觉，滑动指要松弛，替换指要迅速准确地上弦。否则很容易中间出现中断和带滑音的毛病。除此之外，在换把中还要注意很多小细节，要有点的感觉，清晰而干净演奏抒情性乐曲时要注意换把的连贯性，要有线的感觉，流畅而圆滑。，更容易保持手指的准确性，减少产生中还要注意很多小细节，要有点的感觉......”。

9、“.....要有线的感觉，流畅而圆滑。均勻的触弦力量由于人们每个手指的粗细长短不样，独立活动能力也各不相同，这种天生的生理条件并不利于演奏器乐。比如无名指的独立活动能力最差。从解剖学的角度来观察手指的肌肉和神经可以发现，无名指和中指作伸屈动作时，均受同组百科大提琴上海音乐出版社，马帆世界著名大提琴家中国社会出版社，罗宾斯托威尔大提琴人民出版社，。浅析大提琴左手演奏技巧与良好音色的关系论文原稿。，滑音运用的方式和位臵要与乐曲风格致。换把有两种，种是同指换把，种是异指换把。同指换把是指同手指从个音到另个音。同指换把很容易带出滑音，是否需要滑音要看乐曲的需要。如果不换弦时，手肘要根据手指在不同的琴弦上准备要按的位臵左右移动，进行调整，手指按弦时，手肘应该向外调整些，手指按弦时，手肘应该向内调整些。异指换弦，也需要不留痕迹的转换。无论是换把还是换弦......”。