1、“.....可在景片和道具上选择不同的富有变间结构，提升舞台的视觉效果。参考文献胡佐，舞台设计，上海人民美术出版社，全泉，陈良，廖远芳等，大构成，广西美术出版社，韩生，胡佐，舞台设计概论，文化艺术出版社，川音乐学院资助科研项目，项目编号。综合的来说，大构成主要指的是点线面体空间等的组合和运用。论三大构成在舞美设计中的作用论文原稿。色彩在舞美设计中的运用色彩构成是根据人们对色彩的感知和心理效果，根据定的色彩规律进行组合搭配，构成种新的理想色彩关系。颜色的特点来自种元素色调纯度和亮度。色相是指颜色的质量和类虚拟的空间。舞臺上所呈现的实体空间通过景片等舞台上的造型所组成，例如在玛利亚布江森为狡猾的小狐狸所做的设计中，舞台台面呈现出高低起伏的丘陵台面，这是由块可活动的装置组合而成。在这个设计中丘陵台面是影响戏剧动作的最重要的因素......”。

2、“.....除此之外，心理空间的运用也是舞台上惯用的手法。例如演员站在低矮的顶面下，空间则会让人觉得压抑，反之，空间则高大恢弘。在托芬的设计灾祸的演出中，舞台上出现了个巨大体量的摇摇欲坠的建筑结构论三大构成在舞美设计中的作用论文原稿合成具有视觉美感的立体形态的造型方法，是从点线面肌理等来源研究空间维形态的学科。体是面的展开，它是维的，是有大小形状和深度的。维结构在舞台美术设计中的应用，是将舞台的各个元素结合起来，表达舞台的立体效果，给观众以视觉冲击，更好地表达舞台上的主题思想，获得更好的舞台画面。在舞台美术设计中，体的形成来自于各种材料的整合，因而材料肌理的使用赋予了体更多的意义。例如在弥撒曲的演出中，舞台的后方的形象是由点线面组合而成的个巨大的立体结构，其构造是运用了金属片钢架等材料建立起的个让演来......”。

3、“.....形成了巨大的反差，让人觉得神秘。这些令人眩晕的色彩相互交织在起，它们或消失或并列，形成了极为丰富迷人的色彩变化。除此之外，舞台美术中的色彩还体现在灯光色彩的运用中。鲁道夫阿恩海姆在艺术与视觉感知中说色彩能有力地表达情感，色彩的效果是非常直接和自发的。光是造型的种重要手段，它不仅能给物体种表现力，而且还能表现出不同的主题。在幅绘画作品中，色调是其中的主旋律。同理，在演出中，通过舞台灯光渲染所形成的色调则称之为演出的主基调。但是，可供选择的光热与血腥，蓝色让人联想到大海和天空另外，色彩还具有象征意义，例如黄色在中国人的传统意识中被认为是权贵与势力的象征，红色被认为是喜庆和红色文化。色彩在舞台设计中是个最富表现力的视觉要素，它具有直接唤起观众情感的作用，不管舞台离观众距离的远近，色彩总能为观众所见，并适应于不同剧本的需要，而呈现出不同的色彩关系。在舞台美术设计中......”。

4、“.....通过色彩的不同组合让舞台空间产生变化。较为常见的色彩处理方法则是运用色彩之间的对比。在色彩的对比构成中，色彩对比是平面构成在舞美设计中的运用在大构成中，平面构成是最为基础的部分。平面构成是研究维空间分解与组合的最基本的造型方法，根据形式美的规律形成理想的形态。论三大构成在舞美设计中的作用论文原稿。摘要在艺术设计中，不论是研究维空间的平面构成，或是确定维空间的立体构成，还是美化空间气氛的色彩构成，都是设计领域中不可或缺的元素。本文以大构成的基本形式原理为出发点，着重分析其在舞台美术设计中点线面空间色彩及肌理等要素的组合搭配与运用，为了更好地为舞台美术设计的风格气氛和主题服务通，的视觉效果。再就是舞台设计中的图案表现，也是舞台上经常所使用到表现方法。图案作为平面造型中的种特殊的形象，它是种结合了艺术性与实用性的艺术形式......”。

5、“.....舞台上的布景则采用了平面化的树的造型，以平面化的形式来形成空间布局和前后错落的层次关系，从而表达树林的意象。树的形象则采用了图案式的表现手法，以高度提炼的手法来概括树干形象，显得简洁明了又充满了童趣。论三大构成在舞美设计中的作用论文原稿。大构成与平面设计装饰艺术设计环境艺术设计舞台美术设计等等很体构成，还是美化空间气氛的色彩构成，都是设计领域中不可或缺的元素。本文以大构成的基本形式原理为出发点，着重分析其在舞台美术设计中点线面空间色彩及肌理等要素的组合搭配与运用，为了更好地为舞台美术设计的风格气氛和主题服务通，过阐述其在舞台美术中的运用，研究其重要意义，体现大构成在舞台美术设计中的重要作用。平面构成在舞美设计中的运用在大构成中，平面构成是最为基础的部分。平面构成是研究维空间分解与组合的最基本的造型方法，根据形式美的规律形成理想的形态......”。

6、“.....除此之外，心理空间的运用也是舞台上惯用的手法。例如演员站在低矮的顶面下，空间则会让人觉得压抑，反之，空间则高大恢弘。在托芬的设计灾祸的演出中，舞台上出现了个巨大体量的摇摇欲坠的建筑结构。向后倾斜的背景墙面与嵌在墙面顶端横梁上并伸向舞台前区的根大梁随时有倒塌的可能。而在舞台的两侧，各有组交叉的柱子勉强支撑这个庞然大物，巨大的重压与微弱的抵抗形成种力的抗衡，将人物面临灾难时的无助与脆弱凸显出来。结语舞台美术设计的目的是为了更好地表达舞台主题，在进台画面。在舞台美术设计中，体的形成来自于各种材料的整合，因而材料肌理的使用赋予了体更多的意义。例如在弥撒曲的演出中，舞台的后方的形象是由点线面组合而成的个巨大的立体结构，其构造是运用了金属片钢架等材料建立起的个让演员自由活动的空间，同时，材料本身所展现出来的现代气息又具有定的表现力......”。

7、“.....舞台美术家乔治西平大胆地利用木材水尼龙纱和镜面等多种会发生物理冲突的材料相混合，在舞台上构筑了个巨大体量感的眼睛。立体构成在舞台美术中的运用除了通过肌理来增强舞论三大构成在舞美设计中的作用论文原稿多设计领域都有着密不可分的关系。它们作为作为设计的主要来源，同时又是舞台美术设计的依据。舞台美术设计的最终目的是为了更好地表现舞台上的主题，呈现完美的视觉效果。舞台美术作为是门造型艺术，它与绘画，雕塑等造型艺术样，有着自身的因素和原则，所以为了更好的表現舞台效果。所以舞台美术设计中常常与大构成的造型基础运用原则紧密联系。通过大构成在舞台美术设计中的应用，不仅可以给观众个完美的视觉冲击力，而且能够在定程度上更好地表达舞台主题。以便更好地体现舞台的美感，表达舞台效果。美感，表达舞台效果。例如在话剧走出死亡之屋中，舞台上横贯多条电线，演员则是在众多线条中穿梭活动......”。

8、“.....面是线的展开和围合，它是线的移动轨迹。面可以存在造型上的变化或者不同肌理质感的处理。例如，在放荡不羁的人的设计中，舞台空间则是由许多不规则的抽象块状所组成。经过舞台的合理组织，抽象的面状开始运动重新的分布与组合。除此之外，在舞台的搭建过程中，应考虑点线和面之间结构的整合，使舞台的平面结构建立在坚实的基础之上，并能反映布局与定美感的关系，取得良好效果是非常直接和自发的。光是造型的种重要手段，它不仅能给物体种表现力，而且还能表现出不同的主题。在幅绘画作品中，色调是其中的主旋律。同理，在演出中，通过舞台灯光渲染所形成的色调则称之为演出的主基调。但是，可供选择的光色很多，这就需要设计者通过自己对演出剧情及舞台空间和人物景物的整体把握去归纳和取舍，在众多的色彩关系中去寻求主色调。在很多符合情境的舞台画面中......”。

9、“.....例如在次晚会演出中，舞台上响起了曲表现古代江面上傍晚思念情愁的诗歌，这时用环境艺术设计舞台美术设计等等很多设计领域都有着密不可分的关系。它们作为作为设计的主要来源，同时又是舞台美术设计的依据。舞台美术设计的最终目的是为了更好地表现舞台上的主题，呈现完美的视觉效果。舞台美术作为是门造型艺术，它与绘画，雕塑等造型艺术样，有着自身的因素和原则，所以为了更好的表現舞台效果。所以舞台美术设计中常常与大构成的造型基础运用原则紧密联系。通过大构成在舞台美术设计中的应用，不仅可以给观众个完美的视觉冲击力，而且能够在定程度上更好地表达舞台主题。以便更好地体现舞台行舞美设计的时候，要科学的应用大构成知识，这是不可缺少的设计来源。大构成的方法还有很多，除了上文所表述的内容之外，还可通过稳定均衡统节奏等视觉组织原则。不论是哪种表现方法，足以说明大构成能让舞美设计形成较为完整的空间结构......”。