1、“.....如藏于徽州文化博物馆的莲花形云肩,该云肩是由荷叶莲花莲藕和莲蓬组成,面上绣有竹松和兰花图案,这与唐宋之后徽州地区特有的儒雅之风相得益彰。再次是动物图案,徽州自古为山越族居地,具有极强的动物崇拜风与山水,而应将现代时尚元素与刺绣图案相结合,增强服饰的时尚感与立体感,赋予其生动的时代生命力。例如,在明朝万历年间,人物图案在徽绣中最具特色。据万历歙志记载些巧妇在绣士大夫像时,惟以丝纵横,不知其所起止。毋论衣徽州刺绣对人物衣裳花卉蔓藤和举止神态都表现得惟妙惟肖。摘要刺绣是我国传统民间艺术之,指的是针线在织物上绣制装饰图案。在现代服装设计中,审美意识明显增强,服饰设计更加注重与人体曲线的贴合,在此情况下,传统服饰的对刺绣在服装设计中的艺术美原稿的广义应用,打破僵化的思维模式,吸收刺绣在细节处理上的优势......”。

2、“.....在整体设计上突出刺绣的画面感和图案的组合搭配,在局部处理上则强调在肩部裙摆褶皱袖口等部位上以刺绣为装饰效果的微观处理势。作为现代服装设计师,将传统刺绣加入到服饰设计时,应以设计需求为依据,打破完整构图,体现装饰图案的灵活性与生动性。另外,在刺绣图案的选择上,应不再局限于以往的花鸟动物与山水,而应将现代时尚元素与刺绣图案相结合态向生活状态转型的过程中,需要接受认同感的考验。苗族刺绣以独立形式出现时能够获得较为强烈的认同,但如果在服装设计中大量使用该元素,能否赢得消费者的认同是个未知数。而有效解决这问题的途径是加强刺绣在现代服装设计中馆的富贵有禄刺绣织品,鹿的图案谐音禄,意指加官进禄。最后是器物图案,由于徽州是道教的发源地,并将道教师法自然的哲学思想体现在风水设计中,因此徽州地区的器物图案以道家文化的卦纹应用较为普遍......”。

3、“.....其次是植物图案,因较强的可塑性和装饰性,在徽绣中所占比例最高。其中,以莲花竹松和兰题材的绣品居多,如藏于徽州文化博物馆的莲花形云肩,该云肩是由荷叶莲花莲藕和莲蓬组成,面上绣有竹松和挂饰上,意在驱除邪恶,护佑孩子健康成长。刺绣在服装设计中的艺术美原稿。在现代服装设计中,审美意识明显增强,服饰设计更加注重与人体曲线的贴合,在此情况下,传统服饰的对称性与完整性在对人体体型的修饰上逐渐失去其刺绣与刺绣工艺刺绣制品绣品上,山山水水能分远近之趣,深幽楼阁具现深邃之体,人物能有瞻眺生动之情,花鸟能呈绰约亲昵之态,帧帧严谨细腻光亮平整构图疏朗浑厚圆润色彩明快的独特烟火风格让穿着者,更让欣赏者着实多了几分感需要接受认同感的考验。苗族刺绣以独立形式出现时能够获得较为强烈的认同,但如果在服装设计中大量使用该元素,能否赢得消费者的认同是个未知数......”。

4、“.....打破僵化的思维出服装整体活跃明快以及清爽的感觉红色橘色等暖色调的刺绣颜色,则体现出了服装设计当中热情温暖的艺术氛围。刺绣颜色作为服装设计当中最为直观的艺术表现形式,能够传达出服装设计的整体感情色彩基调。此外,刺绣颜色与服装,增强服饰的时尚感与立体感,赋予其生动的时代生命力。例如,在明朝万历年间,人物图案在徽绣中最具特色。据万历歙志记载些巧妇在绣士大夫像时,惟以丝纵横,不知其所起止。毋论衣裳花蔓,而颜面具有慈悲欢喜各种相。由此看出挂饰上,意在驱除邪恶,护佑孩子健康成长。刺绣在服装设计中的艺术美原稿。在现代服装设计中,审美意识明显增强,服饰设计更加注重与人体曲线的贴合,在此情况下,传统服饰的对称性与完整性在对人体体型的修饰上逐渐失去其的广义应用,打破僵化的思维模式,吸收刺绣在细节处理上的优势......”。

5、“.....在整体设计上突出刺绣的画面感和图案的组合搭配,在局部处理上则强调在肩部裙摆褶皱袖口等部位上以刺绣为装饰效果的微观处理的描绘。到了宋朝,崇尚刺绣服装的风气逐渐在民间流行明朝时期,刺绣已成为种极具表现力的艺术品。清朝的刺绣品不仅声震国内,而且蜚声海外,吸引了不少国外贵族和商人的订购。关键词刺绣服装设计艺术美引言艺术在从抽象刺绣在服装设计中的艺术美原稿模式,吸收刺绣在细节处理上的优势。将刺绣拆分成整体和局部的视觉效果,在整体设计上突出刺绣的画面感和图案的组合搭配,在局部处理上则强调在肩部裙摆褶皱袖口等部位上以刺绣为装饰效果的微观处理方式,进步提升服装的艺术价的广义应用,打破僵化的思维模式,吸收刺绣在细节处理上的优势。将刺绣拆分成整体和局部的视觉效果,在整体设计上突出刺绣的画面感和图案的组合搭配......”。

6、“.....当刺绣颜色与服装颜色相协调匹配时,刺绣图案和服装的整体格调就相辅相成,使得服装整体体现出和谐的美感。关键词刺绣服装设计艺术美引言艺术在从抽象状态向生活状态转型的过程中学思想体现在风水设计中,因此徽州地区的器物图案以道家文化的卦纹应用较为普遍,多运用在儿童帽子围脖及挂饰上,意在驱除邪恶,护佑孩子健康成长。刺绣与刺绣工艺刺绣制品绣品上,山山水水能分远近之趣,深幽楼阁具现深邃之体颜色的对比或衬托对服装美的表达也具有重要作用。当刺绣颜色与服装颜色出现巨大反差时,刺绣图案在整个服装当中就会变得更加明显,从而能够突出刺绣的图案,此时刺绣的图案和风格就是整个服装设计中的重点,刺绣图案本身所要传挂饰上,意在驱除邪恶,护佑孩子健康成长。刺绣在服装设计中的艺术美原稿。在现代服装设计中,审美意识明显增强......”。

7、“.....在此情况下,传统服饰的对称性与完整性在对人体体型的修饰上逐渐失去其方式,进步提升服装的艺术价值。刺绣在服装设计中的艺术美原稿。刺绣在服装设计中艺术美的体现颜色是体现艺术美最为直接的方式之通过刺绣的颜色,可以看出服装设计中的整体情感基调。诸如绿色黄色等色彩较为鲜艳的颜色,体态向生活状态转型的过程中,需要接受认同感的考验。苗族刺绣以独立形式出现时能够获得较为强烈的认同,但如果在服装设计中大量使用该元素,能否赢得消费者的认同是个未知数。而有效解决这问题的途径是加强刺绣在现代服装设计中感叹。据尚书记载,在古代的章服制度中,规定衣画而裳绣在诗经中也有素衣朱绣的描绘。到了宋朝,崇尚刺绣服装的风气逐渐在民间流行明朝时期,刺绣已成为种极具表现力的艺术品。清朝的刺绣品不仅声震国内,而且蜚声海外,吸,人物能有瞻眺生动之情......”。

8、“.....帧帧严谨细腻光亮平整构图疏朗浑厚圆润色彩明快的独特烟火风格让穿着者,更让欣赏者着实多了几分感叹。据尚书记载,在古代的章服制度中,规定衣画而裳绣在诗经中也有素衣朱绣刺绣在服装设计中的艺术美原稿的广义应用,打破僵化的思维模式,吸收刺绣在细节处理上的优势。将刺绣拆分成整体和局部的视觉效果,在整体设计上突出刺绣的画面感和图案的组合搭配,在局部处理上则强调在肩部裙摆褶皱袖口等部位上以刺绣为装饰效果的微观处理俗。如藏于江南大学民间服饰传习馆的虎头鞋和虎头帽,虎脸图案题材寓意避邪恶保平安。如藏于黄山区民间博物馆的富贵有禄刺绣织品,鹿的图案谐音禄,意指加官进禄。最后是器物图案,由于徽州是道教的发源地,并将道教师法自然的态向生活状态转型的过程中,需要接受认同感的考验。苗族刺绣以独立形式出现时能够获得较为强烈的认同,但如果在服装设计中大量使用该元素......”。

9、“.....而有效解决这问题的途径是加强刺绣在现代服装设计中裳花蔓,而颜面具有慈悲欢喜各种相。由此看出徽州刺绣对人物衣裳花卉蔓藤和举止神态都表现得惟妙惟肖。刺绣在服装设计中的艺术美原稿。其次是植物图案,因较强的可塑性和装饰性,在徽绣中所占比例最高。其中,以莲花竹松和性与完整性在对人体体型的修饰上逐渐失去其优势。作为现代服装设计师,将传统刺绣加入到服饰设计时,应以设计需求为依据,打破完整构图,体现装饰图案的灵活性与生动性。另外,在刺绣图案的选择上,应不再局限于以往的花鸟动物,增强服饰的时尚感与立体感,赋予其生动的时代生命力。例如,在明朝万历年间,人物图案在徽绣中最具特色。据万历歙志记载些巧妇在绣士大夫像时,惟以丝纵横,不知其所起止。毋论衣裳花蔓,而颜面具有慈悲欢喜各种相。由此看出挂饰上,意在驱除邪恶,护佑孩子健康成长。刺绣在服装设计中的艺术美原稿......”。