1、“.....可见说兰田大师的秦香莲是崔派悲剧中的地位。年该剧更名为包青天并被香港金马电影制片厂与河南电影制片厂联合拍摄为戏曲电影艺术片,我的恩师张宝英因在该剧中成功地塑造了秦香莲这艺术形象,被誉为河南秦香莲。但是就豫剧内部来说,也不仅是崔派名家独演这些剧目,诸多艺术大家也在,而且也用这句话来教导自己的学生。当她在为我排演杀庙这折戏,就语重心长地教导我凤银,你很年轻,应该有所突破,我觉得你在这折戏里应该融入自己的东西,我支持你。在老师的鼓励下,我多次观摩了老师在豫剧电影包青天杀庙中的表演后,在不失大青衣端庄稳重的情态下,充分地发挥了自己的水袖功优势,用以表达秦香莲当时内心的起伏跌宕。在秦香莲恳请韩琦要舍弃自己性命来换取儿女生还时,我在此处加入了段嘱咐儿女的豫西唱腔。这段唱腔的旋律凄婉深沉,传递出浓重的悲剧色彩,充分展示了崔派的哭腔特说学我者生,似我者死我的老师张宝英也是这样对我说的......”。

2、“.....我没有刻意去模仿,而是汲取崔兰田张宝英两位大家的优点,兼收并蓄,化为我用。比如,我在演唱我在唱到水字最后的拖腔时,我借鉴了崔兰田大师的上下度小涟音,使之听起来更为缠绵悱恻,这也适合自身的嗓子并取得了良好的剧场效果。通过抱琵琶,我深深地感触到,使用滚白,演员单独演唱,而且时间很长,拖腔跨度大,很难学,更难唱,掌握不好,很容易走调,凉弦。大滚白是崔派声腔中的华彩乐章,也是崔派艺术的绝技之。当张宝英滴入杯中,端杯的手不禁微微颤抖,幅度由小到大,这是种未雨绸缪式的感情酝酿。在板鼓亦越打越急的音乐烘衬下,随着声抽泣吟出了接过来这杯茶,我心中乱如麻这段滚白,当唱至忘恩负义他他弃结发时,乐队全部静止下,我以大本腔为主体,以哀婉凄楚的悲腔哭韵润色,字头字尾加入气声,用悲咽缠绵的鼻音托了个婉转长达拍的长拖腔,经过由轻到重,有低到高和崔派擅用的尾音下滑上下度的小涟音,让音轻弹,发出醇厚委婉的声韵......”。

3、“.....落腔时以奔放有力的悲声甩腔,在音乐的烘托下,喷放而出。把秦香莲心浅谈饰演秦香莲的体会原稿关重要的点就是首先要聆听这流派创始人的原声唱腔,从而对这流派才能有个更为全面更为深入的理解。我将崔兰田老师与张宝英老师的江水洗不尽我满腹冤枉这句唱腔反复进行比较。我发现两位大家在声音的处理上有着很大的不同。崔大师在唱时,声音大多在中低音区安置,而宝英老师在演唱时则是加强了高音部分。者都充分发挥自身的优势用不同的旋律诠释了秦香莲共同的内心世界。崔兰田大师常说学我者生,似我者死我的老师张宝英也是这样对我说的。作为新代的崔派传人,我没有刻意去模仿,而是汲取崔兰田张宝英两豫剧旦行里,青衣居于最重要的地位,因此才叫正旦,有大青衣之称。在豫剧旦角流派中,真正以大青衣为主的流派当属崔兰田先生创立的崔派。秦香莲柳迎春窦氏崔金定等无不是悲剧色彩浓重的艺术形象。而崔派艺术浑厚深沉哀怨凄婉的声腔......”。

4、“.....但是这仅仅是崔派秦香莲驰名的个原因,究其深层原因,在我看来,崔大师之所以能把秦香莲这个角色演到极至,是源于大师精神境界里的傲骨。中图分类号文献标识码文章编号豫剧大师崔兰田先生被誉为豫剧悲剧美吟出了接过来这杯茶,我心中乱如麻这段滚白,当唱至忘恩负义他他弃结发时,乐队全部静止下,我以大本腔为主体,以哀婉凄楚的悲腔哭韵润色,字头字尾加入气声,用悲咽缠绵的鼻音托了个婉转长达拍的长拖腔,经过由轻到重,有低到高和崔派擅用的尾音下滑上下度的小涟音,让音轻弹,发出醇厚委婉的声韵,紧扣个情字,落腔时以奔放有力的悲声甩腔,在音乐的烘托下,喷放而出。把秦香莲心中积郁无限伤痛而又不得不压抑的心情泄无余,这沉痛的心声,叩击着观众,展现了崔派声腔艺术非凡的魅力。我觉得学习个流派切颤泣的托韵,使唱腔伸展下,做铺垫,力度由弱到强逐层递进。紧接着段豫剧慢想当初在均州你苦读求学问......”。

5、“.....缓慢的,伤感的。就是让观众在台下能够感触到位贤妻良母的苦口婆心,倾诉了秦香莲与陈世美昔日的恩爱之情,引起观众心灵的共鸣。当最后唱到难道说你是那铁打的心哪句时,我再次用长哭音糅合着小叹音来突出心字。意在力求用自己的哀求能让变心的丈夫回心转意。然而,任凭秦香莲如何哀求,陈世美不但不相认,反而将秦香莲及其双儿女赶出宫门色演到极至,是源于大师精神境界里的傲骨。后来此剧成为她最常演剧目,并改生行为旦行,饰演该剧中的秦香莲。此后的数十年崔兰田直以秦香莲为主打剧目,年崔兰田先生又复排了该剧,可以说秦香莲这角色融入了兰田大师毕生的心血。历尽磨难的秦香莲,折射着崔大师生的苦难不卑不亢的秦香莲正是崔大师刚烈性格的写照。兰田大师对秦香莲这角色倾注了自己毕生的心血。我由衷的喜欢秦香莲这角色,在多年的从艺生涯中,我直潜心研读舞台演出剧本......”。

6、“.....通过我原来演到这里时,认为秦香莲已经绝望了,在接下来的抱琵琶中我更多的是加重了怨恨的心情而忽视了哀求。浅谈饰演秦香莲的体会原稿。后来此剧成为她最常演剧目,并改生行为旦行,饰演该剧中的秦香莲。此后的数十年崔兰田直以秦香莲为主打剧目,年崔兰田先生又复排了该剧,可以说秦香莲这角色融入了兰田大师毕生的心血。但是就豫剧内部来说,也不仅是崔派名家独演这些剧目,诸多艺术大家也在剧中有过出色的表演,呈现出各自的艺术魅力。然而,留给观众印象最深的当属崔派秦香莲,秦香莲属于大青衣行当中图分类号文献标识码文章编号豫剧大师崔兰田先生被誉为豫剧悲剧美的创造者,由她主演的秦香莲桃花庵卖苗郎上轿被并称为崔派大悲剧。有人讲年不吃盐,也要看崔兰田的秦香莲其它的几部悲剧即使是没看亦不觉为憾。由此,可见说兰田大师的秦香莲是崔派悲剧中的地位......”。

7、“.....我的恩师张宝英因在该剧中成功地塑造了秦香莲这艺术形象,被誉为河南秦香莲。但是就豫剧内部来说,也不仅是崔派名家独演这些剧目,诸多艺术大家也在声音的力度,在处理上不再是前面委婉缠绵,更是变得激越奔放。这样秦香莲的的性格就更加突出了。秦香莲虽然出场不多,秦香莲的唱段自然少了许多,也没有大幅度的形体表演。但我依然把握住秦香莲的仪态万种的气质和她那种大气派的台风,要给观众种威然不可侵犯的气势。如当我在演出见皇姑时,要在规规矩矩本本分分的做工中显示出来招手投足间厚重的力度感。我用种沉稳之音唱完她那里问声,我应她言时水袖轻轻甩,头部微扬,侧身而立,眼神中透出种凛然之气,威严难犯。在最后场铡美中,我稍稍调整了人物的崔派声腔的脑强与胸腔共鸣,这就说明气息在大滚白中的重要性,如果气息运用的不得当,很容易凉弦。所以,每当我在演唱这段大滚白时,都会全情地投入,忘我的演绎......”。

8、“.....掌握气息的均匀度。杀庙折让秦香莲觉醒了,这时她才彻底绝望了,从而激起了她心中的斗争。张宝英老师是位很有创新意识锐意进取的艺术大家,她不仅遵循兰田大师学我者生,似我者死的教导,而且也用这句话来教导自己的学生。当她在为我排演杀庙这折戏,就语重心长地教导我凤银,你很年轻,应该有所突破,我觉创造者,由她主演的秦香莲桃花庵卖苗郎上轿被并称为崔派大悲剧。有人讲年不吃盐,也要看崔兰田的秦香莲其它的几部悲剧即使是没看亦不觉为憾。由此,可见说兰田大师的秦香莲是崔派悲剧中的地位。年该剧更名为包青天并被香港金马电影制片厂与河南电影制片厂联合拍摄为戏曲电影艺术片,我的恩师张宝英因在该剧中成功地塑造了秦香莲这艺术形象,被誉为河南秦香莲。浅谈饰演秦香莲的体会原稿。当秦香莲听到王相爷让她喝杯茶水润下嗓子,再行卖唱时。时千头万绪,满腹心酸涌上心头,眼泪夺眶而出,点点泪我原来演到这里时,认为秦香莲已经绝望了......”。

9、“.....浅谈饰演秦香莲的体会原稿。后来此剧成为她最常演剧目,并改生行为旦行,饰演该剧中的秦香莲。此后的数十年崔兰田直以秦香莲为主打剧目,年崔兰田先生又复排了该剧,可以说秦香莲这角色融入了兰田大师毕生的心血。但是就豫剧内部来说,也不仅是崔派名家独演这些剧目,诸多艺术大家也在剧中有过出色的表演,呈现出各自的艺术魅力。然而,留给观众印象最深的当属崔派秦香莲,秦香莲属于大青衣行当关重要的点就是首先要聆听这流派创始人的原声唱腔,从而对这流派才能有个更为全面更为深入的理解。我将崔兰田老师与张宝英老师的江水洗不尽我满腹冤枉这句唱腔反复进行比较。我发现两位大家在声音的处理上有着很大的不同。崔大师在唱时,声音大多在中低音区安置,而宝英老师在演唱时则是加强了高音部分。者都充分发挥自身的优势用不同的旋律诠释了秦香莲共同的内心世界。崔兰田大师常说学我者生......”。