1、“.....也为设计师观察事物的角度和思维方式提供了不断延伸和扩展的机会。因此，我们的设计师只有主动地迎接信息时代的洗礼，从设计理念视觉语言和技术表现方式的创新入手，坚持三者的辩证统，才能彻底地推动视觉传达设计在信息时代的大发展。书法与平面设计同属于视觉艺术，两者存在着许多共通之处，我们应吸收和采纳书法的艺术美元素，为现代平面设计所用，发掘更多的艺术表现层面，增强作品的民族特色，展现独特的中国文化，在吸收国外平面设计作品的精华中不断进步。参考文献中国古代的书法艺术张志和著中国版本图书馆数据核字第号书法浅谈潘朝曦著知识出版社出版统书号视觉传达设计及发展简史书法基础知识王景芬书杉编辑解放军出版社出版中国书法史日本宇野雪村著人民美术出版社出版中国书法百科徐先玲李相状著中国戏剧出版社出版李意年月西方发达国家相比，我们已经远远的落后了......”。

2、“.....的确，这是个很重要的因素，但决不是根源之所在。我们的许多作品基本上还是照搬西方的东西，还停留在形式或概念上，除了外表徒有几个汉字外，几乎找不到任何属于我们自己的东西。当然，西方先进的设计理念应该很好的学习和借鉴，但学习的目的是吸收，是为我所用，而不是被外来文化所淹没。我们在设计构思时，除了吸收国外的有益营养外，更要充分考虑对象的文化因子，意识到所设计的不只是对象，更是种生活方式，种新的文化。在这方面，靳埭强的成功为我们提供了个很好的范例。他的成功不是偶然的，他不仅仅注重民族文化底蕴的发掘和本土意识的确立，而且已经把西方先进的设计理念很好的融入到中国传统文化中，他的作品已经触接到了设计的最深处，是种情感的交流，更是种文化的传承。而当我们去深入剖析我们的许多设计作品时，不难发现，我们的作品缺乏的是文化内涵，缺少的是民族特色......”。

3、“.....文化内涵是任何优秀设计作品不可或缺的最重要因素，是艺术作品的生命之所在，失去文化内涵的艺术作品就失去了生命力。作为名中国设计工作者，假如不把传统文化作为设计灵感的源泉，不立足于本土文化，很难想象能设计出优秀的作品。从种意义上来说，设计是在定的文化参与和制约下展开和完成的。脱离了文化内涵，设计就成了无源之水，无本之木。靳埭强的成功得益于他对中国传统笔墨的深刻领悟和精妙把握，而中国印的成功又是因为它融入了中国传统的印章和书法艺术，不难看出视觉传达设计从传统书法篆刻中吸收营养也是中国视觉传达设计发展的条途径。因为书法不仅仅是门艺术，更是中国传统文化中最精粹的组成部分，是中国传统文化核心的核心熊秉明语。传统书法与中国传统文化的关系中国传统文化以儒家思想为核心，儒道释并存，并相互融合，对书法艺术有着深远的影响。首先，儒家主张积极入世，讲求中庸之道......”。

4、“.....书法被作为种助教化的工具。表现在审美上书法则出现了崇尚整齐浑厚中和的风格，甚至提倡书品即人品。反映在笔墨技巧上，最明显的是推崇中锋用笔。颜真卿可以说是儒家精神的化身，而他的书法则是他人格的映射，是受儒家思想影响的最杰出代表。道家思想对于艺术创作规律的探寻以及对艺术原理美学的追求方面，甚至对艺术家本人思想的影响都要远甚于儒释两家。道家主张法贵天真，崇尚自然，而书法从开始就渗透着这种思想，书肇于自然。得天趣，通自然也成了书法艺术的最高追求。在创作方法上则表现出意在笔先的创作原则，汉代书法家蔡邕提出夫书先默坐静思，唐太宗云夫欲书之时，当收视反听，绝虑凝神。心正气和，则契于玄妙。另外，老庄阴阳思想几乎渗透到书法艺术的各个范畴，如黑白虚实方圆奇正浓淡刚柔巧拙等等。也正是通过对这些辨证关系的精妙处理和把握，才出现了如此精深的艺术......”。

5、“.....只是它常常和道家思想相融合共同对书法艺术的各个方面进行渗透。禅宗讲求禅机心悟，而书家讲书理不可言说，机巧必资心悟，不可以目取。而到了宋代书坛巨匠苏东坡黄庭坚的出现，禅宗思想对书法的影响则更甚，苏东坡提出无意于佳与无法的思想，而黄庭坚更是以禅论书，字中有笔，如禅家句中有眼儒道释三家哲学文化对书法艺术的影响和渗透是巨大的，而它们总是有机的和谐的结合在起。也正是这种巨大的影响和渗透成就了书法艺术，使它成为中国传统文化的结晶，成为中国传统文化的精髓。传统书法与视觉传达设计之间的联系无色而具图画的灿烂，无声而有音乐的和谐，沈尹默的这两句话道出了书法与绘画书法与音乐的联系。那么，书法又和视觉传达设计有着怎样的联系呢首先，它们都是实用性极强的艺术。书法从产生就和实用紧密结合在起，即使发展到今天，它仍然没有完全脱离实用的目的而传统的视觉传达设计也有着类似的经历......”。

6、“.....点和线是书法形象构成的最基本的元素而视觉传达设计同样是由点线乃至扩展到面相结合而构成的门艺术，点和线同样也是视觉传达设计构成中的最基本的语言单位。书法艺术以对比均衡节奏韵律作为它的主要形式美法则，在幅书法作品中，书家通过点线的交错，空白的切割与构成来体现书法的形式美法则而幅优秀的视觉传达设计作品也要做到对称与平衡节奏与韵律的和谐统。在标志设计和广告设计中要力求做到简洁，用团水井坊以及些品牌打造上同样更多的借助于书法的手段。而在报刊书籍的封面题字上，书法不仅起到了识别和审美的作用，同时还具有名人效应。如政治领袖毛泽东在人民日报等名报上的题字，著名大家在旅游名胜的题字用在旅游品牌的宣传上。书法介入到视觉传达设计只是种途径种手段。而书法与视觉传达设计同属于艺术，它们之间存在着许多共通之处并有着密切的联系，我们则更易于通过接受和掌握书法艺术来更好的理解我们的传统文化......”。

7、“.....增强作品的文化内涵，增强作品的生命力。这也正是我们借鉴书法艺术更重要的目的。要创造出具有中国民族特色的平面设计，就必须在继承传统借鉴国外的过程中逐步形成。而书法作为中国传统文化的精髓，理应受到足够的重视。四书法文字的视觉传达效果平面设计的主要设计元素是图形和文字，这里的文字起着装饰美化和传达信息的作用。在大多平面设计中，都是以美术字为主要设计形式，美术字虽然使用方便整齐规范，但与书法相比却显得呆板，缺乏精神活力和艺术性。创新是设计的灵魂，平面设计就要求设计者在不同的作品中有创新，有新意。书法是具有艺术美的书写形式，通过笔墨的浓淡，粗细刚柔顿挫焦湿的变化，带有强烈个性情感的笔墨变化无疑给平面设计作品增添了艺术性和灵动的生命力，加深了作品的文化内涵。图形是平面设计的另个组成元素，而大多的象形文字则为现代设计提供了可汲取的营养......”。

8、“.....但如果我们味地生搬硬套书法艺术的表现形式，也不能完全适用当代的平面设计创新精神。设计者只有秉着创新的精神借鉴书法的艺术美元素和精神内涵，才能设计出具有民族特色和文化内涵的作品。孙建勋，年是农历壬午年马年，作者特意构思创作了个马字。作品以行草书体写成个形象地迅疾奔驰的马字，祝愿我国在新的年勇往直前，改革开放继续取得辉煌成就。字中巧妙地含有和壬午字样。作品原大。二用中国传统书法艺术将个廉字描绘成幅出神入化的包公京剧脸谱，这种独特的立意和构思，着实让人惊叹。这幅作品前不久在北京市纪委组织的五好创廉政文化作品征集中获得优秀作品奖。它的作者就图是中年书法家书画评论家李建春。三姓名张日新这款签名行笔明快欢畅，形体舒展宽博，风格清新秀逸，爽爽有神。以前大中小后长的布局取得强烈对比中的动势平衡。张字的反常规写法使签名更加连贯流畅。四象形签名设计把名字设计成物，看便知......”。

9、“.....必须具备相关的美术知识。象形是在名字的基础上演化而来，故不能脱离名字，任意捏造。不是由自己的名字设计的象形签，算不上高明。象形签使用价值不高，般在娱乐场合，比如朋友聚会歌星演唱会等场合才用到。因其造型独特，故它能给人留下深刻印象，交流效果非常好。般明星青年朋友图二对此类签名尤为青睐。又因平常签名不用它，故把它视作种汉字绘画艺术更为合适。如潘传国牛群二帧象形签。潘传国名字被签成个人头像，还真有人说像我。潘的三点水变作脸庞下巴，草书的番变作眼鼻口，与脸庞结合起来看，即为潘传二字的图三合文头部外廓与五官即构成国字，后脑上象征性的头发，突出本人微秃的特征。五北京奥运会标志年北京奥运会标准，将中国具有多年历史的印章和书法等艺术形式与体育运动特征结合起来，巧妙地幻化成个向前奔跑迎接胜利的运动人形。这个会徽称为中国印舞动的北京，将中国印中国字和五环徽结合在起......”。