1、“.....跟伯拉图亚里斯多得的模仿也是脉相承的,只不过他是从种更深层的思考上的模仿,从这个角度来说,蒙得里安的艺术是从传统发展而来的。刚才同学们谈到从其作品中感受到的东西就是对现实生活的反映。教师好,我们清楚了蒙得里安的艺术与传统的承袭关系,那么我们下面再次欣赏作品,跳出题目的限制,将画面与美国的社会生活联系起来有什么新的想法教师第次在大屏幕展示学生我看起来就像坐在飞机上鸟瞰城市时的景象。学生我觉得蒙得里安像位预言家,作品是十世纪年代的画,却像我们这个时代通达的交通网络,电子网络样。学生纵横交错的线条像美国发达的交通网,小方块像各式各样的汽车在大道上奔驰。学生直线与方块的构成,画面不拘格,就像美国人那种开朗的性格与灵活多变思维。学里安的理论与实践有矛盾特征,但我们不必理会他,我们好好把握自己的感受包括刚诸位同学在蒙得里安的作品和爵士乐中休会到的东西,就是真正的艺术欣赏。教师林老师......”。

2、“.....爵士乐又是表现形式非常丰富的乐曲,蒙得里安不仅用非传统的形式表现它,而且比我们学过的几个画派走得更远,更难以理解,他的艺术观念是怎样是形成的呢他与我们熟悉的传统艺术有联系吗嘉宾这是研究与欣赏现代艺术必须解决的问题。西方传统有个非常重要的因素,就是他们对科学对数理对理性的追求。早在公元前世纪时,毕达哥拉斯就提出什么是美,美就是数的和谐。大家知道的黄金分割就是什么比什么产生美,这是西方非常突出的历史线索。到伯拉图与亚里斯多德时代,根据科学与理性的思维导致这两位先生提出艺术的本质就是模仿,对客观事物的模仿,这种现象直延续到文艺复兴,以文艺复兴杰为代表,用非常严谨的解剖,透视技术使绘画的模仿性写实性得到很好的表现,像米开朗基罗的壁画人物作品就仿佛可以伸展产生了深远的影响。爵士乐在我国的历史。世纪十年代的上海就曾出现过相当规模的爵士乐演出和些颇具水准的爵士乐音乐家......”。

3、“.....年代末以来,爵士乐在中国复兴,并赢得越来越大的发展空间。完。学生我认为传统艺术作品用线柔和,直线与曲线结合很讲究。教师我们再来看下蒙得里安的作品,他的画面有哪些特点呢学生我觉得这件作品色彩比较单调些。学生很抽象,给人的想像空间很宽。学生我认为画面是平面图案,没有立体感。学生这幅画只用了直线,没有其它变化,有点单调。学生是抽象的,没有具体的故事情节。教师我们通过传统作品与相比较,归纳起来它们的特点有以下对应的条。揭开板书的遮盖部分特点比较传统作品具象再现性绘画。表现性绘画。白灰和原色。讲究流畅。水平线。色彩塑造形体。图案效果。并表达作者的思想感情学生举手提问老师,我认为传统艺术和都表达了作者的思想感情,您写的条却是完全摒弃思想感情,我对这条不太理解。教师通常情况下绘画被称为情感的符号,但蒙国王般,是当地女性崇拜的偶像。青年人热爱音乐,把音乐视为生命。人们都把他称为南部之子......”。

4、“.....在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下,歌声徐缓缠绵,曲调松弛怡然略带忧伤。散发着种特有的民谣的清新韵律。诺拉琼斯的演唱音色优美清新亮丽。路易斯阿姆斯特朗著名的美国黑人爵士音乐家,被称为爵士乐之父。表演热情洋溢诙谐机智。诺拉琼斯具有爵士公主之称,她的演唱融合了爵士音乐乡村音乐流行音乐等多种音乐风格。演唱专集不知何故曾在年第届格莱美大奖上获项提名,并获年度唱片年度最佳单曲年度最佳新人最佳流行女歌手最佳流行乐演唱专集最佳非古典录音工程专集年度古典制作人项大奖。她史无前列地夺得了格莱美所有的项最重要的奖项。爵士乐是世纪末世纪初兴起于美国南部路易斯安那州新奥尔良的黑人音乐,后来传入城市风靡美国,并成为世界性的流行音乐。爵士乐是美国最有代表性的种民间音乐。独特的音乐语言极具个性的灵活的音乐演奏......”。

5、“.....我对这条不太理解。教师通常情况下绘画被称为情感的符号,但蒙得里安认为抽象的,没有感情的艺术才是纯粹的艺术,有感情的艺术将使真实模糊不清。如果我们说富于感情的作品是热抽象的话冷抽象就成了对蒙得里安作品别致的称谓,所以他作品的特点中就多了这条。嘉宾对,这条实际上是蒙得里安自己说,他说他的艺术就是要摒弃感情。因为他自称他做的是数学似的研究性质的工作,用数理的方式把万事万物的结构抽取出来。我们都知道,在计算数学的时候不需要感情的。但是蒙得里安却怀着巨大的热情和执著的精神去探就世界的秘密,他的作品中把造型艺术里诸多规律贯注其中,在他的艺术里也带上了非常丰富的感情,从蒙得里安的后期作品常被制作成些日常生活用品获得大家的喜爱,从这点就可看到作品里的感情色彩。所以当时有位乔治斯密特同时代人就谈到蒙得里安的这种矛盾现象,他说蒙得里安的艺术反驳了他自己的理论,他的绘画远非仅仅是形式的试验......”。

6、“.....而且比我们学过的几个画派走得更远,更难以理解,他的艺术观念是怎样是形成的呢他与我们熟悉的传统艺术有联系吗嘉宾这是研究与欣赏现代艺术必须解决的问题。西方传统有个非常重要的因素,就是他们对科学对数理对理性的追求。早在公元前世纪时,毕达哥拉斯就提出什么是美,美就是数的和谐。大家知道的黄金分割就是什么比什么产生美,这是西方非常突出的历史线索。到伯拉图与亚里斯多德时代,根据科学与理性的思维导致这两位先生提出艺术的本质就是模仿,对客观事物的模仿,这种现象直延续到文艺复兴,以文艺复兴杰为代表,用非常严谨的解剖,透视技术使绘画的模仿性写实性得到很好的表现,像米开朗基罗的壁画人物作品就仿佛可以伸手去摸样,非常像。这种写实技术就仰仗科学与理性的精神。然后到古典主义现实主义等写实能力都是非常强的。到了世纪,科技的发展,照像术的出现给人们的观念带来变化......”。

7、“.....认为再去模仿外表的真实是虚假的东西,因为我们难道非要等到艺术修养提高了才去欣赏作品吗我们也可以运用现在学习的知识,比如说语文啦历史啦,并通过知识的横向联系,也能达到欣赏的目的,只是欣赏程度深浅不同罢了。学生我认为在欣赏幅画的时候不要理会别人怎么说,应用自己的眼睛去观察用自己的头脑去思考用自己的心去体会作者的思想情感。学生我认为现代艺术对我们父辈来说是难于理解的。就像刚才哪位同学说不喜欢样,但是通过学习我知道它有很高的艺术价值,值得去欣赏和学习。学生我认为画面是平面图案,没有立体感。学生这幅画只用了直线,没有其它变化,有点单调。学生是抽象的,没有具体的故事情节。教师我们通过传统作品与百老汇的爵士乐相比较,归纳起来它们的特点有以下对应的条。揭开板书的遮盖部分特点比较传统作品百老汇的爵士乐具象再现性绘画。表现性绘画。白灰和原色。流畅。水平线。色彩塑造形体。图案效果......”。

8、“.....我认为传统艺术和百老汇的爵士乐都表达了作者的思想感情,您写直线与曲线结合很讲究。教师我们再来看下蒙得里安的作品,他的画面有哪些特点呢学生我觉得这件作品色彩比较单调些。学生很抽象,给人的想像空间很宽。学生我认为画面是平面图案,没有立体感。学生这幅画只用了直线,没有其它变化,有点单调。学生是抽象的,没有具体的故事情节。教师我们通过传统作品与相比较,归纳起来它们的特点有以下对应的条。揭开板书的遮盖部分特点比较传统作品具象再现性绘画。表现性绘画。白灰和原色。讲究流畅。水平线。色彩塑造形体。图案效果。并表达作者的思想感情学生举手提问老师,我认为传统艺术和都表达了作者的思想感情,您写的条却是完全摒弃思想感情,我对这条不太理解。教师通常情况下绘画被称为情感的符号,但蒙得里安认为抽象的,没有感情的艺术才是纯粹的艺术,有感情的艺术将使真实模糊不清......”。

9、“.....所以他作品的特点中就多了这条。嘉宾对,这条实际上是蒙得里安自己说,他说他的艺创造出种情绪表达的氛围,是纯抽象的东西。还有水墨画,水墨是非现实的,大山人的作品就是突出的例子嘉宾描述幅大山人作品,分析抽象因素所以我们中国的抽象与西方抽象有相同之外,但西方的抽象是对客观物质世界种本质的概括,而中国的抽象更多的贯注着种观念,种精神种情感与哲学。这就是两种抽象的区别。教师西方的抽象艺术虽然不好理解,但离我们并不遥远,我们看下这些有趣的实物,教师出示准备好的教具这是用蒙得里安的抽象形式装饰的玻璃杯我们看看这种窗帘直线原色,方块图案的布料,很有趣吧,学生观赏兴趣浓厚,情绪愉快我们再来看看屏幕,这是蒙得里安风格的时装,这是风格派的建筑作品屏幕放映两组图片。我们在日常生活中已经享受着抽象艺术带来的美感,抽象的美就在我们身边。我们通过上节课与这节课对抽象艺术的学习......”。