1、“.....其步辇图历代帝王图天王送子图虢国夫人游春图簪花仕女图等皆标志着中国传统人物绘画的经典和辉煌,同时也成为当代艺术复兴的范例。唐代人物绘画的气韵和妙悟,多在灵府,不在耳目。‚有象因之而立,无形因之而生。‛其绘画特征多基于唐代的大国豪气,重气度气韵气势而不照拘形态,这成为自先秦价值,也成为周礼‚以人法天‛审美思想的直接体现。周礼的价值观念被春秋战国多家所承,继而形成了道学儒学阴阳学等学说,诸子百家汲取了周礼‚以人法天‛的核心观念,并将其发展为不同的宇宙观世界观和方法论,至此,中国的传统文化才具雏形。春秋后期至战国,礼崩乐坏,却群星耀眼圣贤辈出,诸家诸论映阔宇宙万象天地人和,这些审美观和方法论多成为后世的审美之源。体现在人物绘画上,其方面继承了西周早期的青铜造像观念,另方面出现了墓室帛画艺术。从长沙战国楚墓出土的人物御龙图和人物龙凤图可以看出......”。

2、“.....有人头像人面像立像跪坐人像人面具等,这些造型各异的青铜人像在人的面部做了多样的图纹装饰,其代表了商中后期和西周早期古蜀国文明中较高的审美形态。这些青铜人物形体夸张怪异充满着神秘感和民族宗教色彩,超越了现实人的客观性,成为种完全精神形态的表述。星堆青铜人物造像的审美价值要远远大于其工艺本身,如其号祭祀坑出土的‚铜人面具‛,在其眼睛和嘴唇之处皆做了抽象夸张,使目硕大外凸眉宇宽厚神态威仪其‚纵目青铜面具‛像两眼之中纵出圆柱,令人不解,又叹为观止其‚青铜人头像‛有的理论建构。理学开启了人们认识世界感知事物的又个大门,其对北宋以来人物绘画审美观念的影响是巨大的。传统人物绘画审美艺术论文中国传统人物绘画审美观念流变,中国人最早的审美思想出自周礼,周礼是部研究天地万象的学说,其从天道人道礼制等诸多方面在人与自然人与社会和谐而生的问题上给予了较深的分析和论证,既是部国家典制,还是部哲学美学论著......”。

3、“.....无确切考释,又被后世续编,故未被竖为中国文化大宗。周礼的核心审美思想是‚以人法天‛,把‚天地春夏秋冬‛视为‚合‛,即宇宙,然后分设官,协理全国社会艺术论文传统人物绘画审美艺术论文美思辨,提出了‚心学‛之论,在理学的基础上,以‚心外无物心外无理‛的本体性认识把人的心性论和认识论提高到了更加无限更加自由的地步。‚心学‛作为种主观唯心主义哲学,把自我之心视为价值本源,认为‚夫万事万物之理不外于吾心‛‚吾心便是宇宙‛‚心明便是天理‛,指出所有的道理皆存在于人心,而不必外求。王阳明认为‚心之体,性也,性即理也。‛‚身之主宰便是心,心之所发便是意,意之本体便是知,意之所在便是物。‛事虽形态不,但其理皆存在于心,在这里,‚心‛成了对世界万物以及宇宙的最高主宰,成为最核心的宋代时,中国艺术的正统已经由人物转向了山水,诸多画论画评也开始以山水画为大宗。在人物绘画审美观念上,其品评愈加稀弱......”。

4、“.....其在世界观宇宙观和方法论的问题上对宋及其后的人物绘画都影响深远。北宋以来,人们对儒学开始有了重新的认识,以程颢程颐和南宋朱熹为代表的理学成为对儒学的个新发展和诠释,它以儒学为宗,合佛道家,将天理伦理情欲气韵宇宙世界等统起来。理学认为‚天理‛是自然万物和宇宙生成的根本法则,是世界的本源,不生不灭无处不在。在此基础上,提出了献是其在‚本体论‛问题上的新发展和‚人性论‛价值上的新探讨,即对以‚理‛为本的‚理气元论‛和天地气质之性的‚道心‛与‚人心‛的价值论证,其本质是把宋代儒学的审美观与先秦以来以气为主脉的学说进行融汇,将形而上的‚理‛提到了个新的认识高度。这种新的审美本体论在艺术的形态中也许难以明示,但在艺术家的宇宙观认识论上却有着深刻的影响,如张择端的清明上河图李唐的采薇图梁楷的祖斫竹图等莫不受理学本源论人性论的影响......”。

5、“.....到了明代,王阳明又集儒释道家以及当时社会的审,削弱了唐代的骨气简化了宋代的意气,突出了人的情怀,成为画家由内心生发的心意寄托。文征明的湘君湘夫人图唐寅的秋风执扇图王蜀宫妓图陈洪绶的仕女图崔子忠的云中玉女图等皆是自我的心性流露,这种生自本心以自我感怀中的柔润情韵为主体的审美心意,成为中国传统人物绘画审美观念中的主要建构。社会艺术论文传统人物绘画审美艺术论文。,中国传统人物绘画的审美观念开始转向了写意。宋代出现了文人画和写意画,文人画多重逸气,多以抒发自我的胸臆心意和笔意为审美原则,不求形似,聊以自娱。而写意画主要体现的是画家之道。到了明代,王阳明又集儒释道家以及当时社会的审美思辨,提出了‚心学‛之论,在理学的基础上,以‚心外无物心外无理‛的本体性认识把人的心性论和认识论提高到了更加无限更加自由的地步。‚心学‛作为种主观唯心主义哲学,把自我之心视为价值本源......”。

6、“.....指出所有的道理皆存在于人心,而不必外求。王阳明认为‚心之体,性也,性即理也。‛‚身之主宰便是心,心之所发便是意,意之本体便是知,意之所在便是物。‛事虽形态不,但其理皆存在于心,在这里,‚审美意象,其以意境意象和画家体道悟道的感触为表现原则。宋代的人物绘画与唐代人物绘画的最大区别是其抛舍了唐代绘画的庄重气度风骨和华贵,使绘画变得更加轻柔简意自然有趣,把唐代的‚心源之悟‛化生为‚情趣之意‛,使绘画在人的审美空间中更加轻逸邈远。宋初画家石恪的祖调心图被视为传统人物绘画的审美转折,其用粗笔大墨,神完气足而又异趣横生地表现了祖慧可伏虎的景象,笔简形具得之自然。其后的梁楷,参禅入画不拘法度笔墨粗率恍兮惚兮出入无间。其泼墨仙人图李白行吟图等被视为两宋写意人物绘画的主要代表。然而中国人物绘画艺术走向了全盛和辉煌......”。

7、“.....初唐的阎立本盛唐的吴道子张萱晚唐的周窻等既开创了唐代的人物画风,也奠基了中国人物绘画的审美高度,其步辇图历代帝王图天王送子图虢国夫人游春图簪花仕女图等皆标志着中国传统人物绘画的经典和辉煌,同时也成为当代艺术复兴的范例。唐代人物绘画的气韵和妙悟,多在灵府,不在耳目。‚有象因之而立,无形因之而生。‛其绘画特征多基于唐代的大国豪气,重气度气韵气势而不照拘形态,这成为自先秦论疏通了书画的宇宙观,既绘画的意象应该表现宇宙的生气表现自然的本体‚气‛‚道‛‚玄‛,要想妙造自然,就要取之象外,得其本真。唐代诸多人物画作,莫不是以‚神‛‚气‛‚韵‛来造其形貌,而非拘似于表征,这种重内质化表象合气韵突气度的绘画方式,绝不是对人写生能画出来的。朱景玄曾评吴道子绘画曰‚若有神助,尤为冠绝‛,评周舫曰‚其画佛像,真仙人物士女,皆神品也。‛可见画家作画时心神的高度自由......”。

8、“.....唐代人物绘画正是借以人物的节操品行德为,来化合艺术与成为画家由内心生发的心意寄托。文征明的湘君湘夫人图唐寅的秋风执扇图王蜀宫妓图陈洪绶的仕女图崔子忠的云中玉女图等皆是自我的心性流露,这种生自本心以自我感怀中的柔润情韵为主体的审美心意,成为中国传统人物绘画审美观念中的主要建构。,中国人物绘画艺术走向了全盛和辉煌,在审美观念表现技法形态特征意境神韵等诸多方面都体现了大唐盛世以来的肥丽丰美气韵风度。初唐的阎立本盛唐的吴道子张萱晚唐的周窻等既开创了唐代的人物画风,也奠基了中国人物绘画的审美高度,其步辇图历代帝王图天王送子图虢国夫人游春图簪花仕‚理气元论‛,即‚理‛和‚气‛是统的,‚理‛为本,‚气‛为具,‚理‛先于‚气‛而存在,‚理‛依‚气‛而生物,是宇宙和万物的本体。此观念是对宋以前‚气本源说‛的个审美转轨。同时,理学将太极也划归于宇宙的本体之中......”。

9、“.....是宇宙万物之理的综合表现,并在人性论中,提出了‚天地之性‛与‚气质之性‛,即完美纯理之性与理气合性之别,来以此论证‚心之本体即是性‛‚心是主宰‛等观念。又以‚道心‛‚人心‛的不同,指出‚天理之正‛与‚形气之私‛之别。这些观念都成为传统人物绘画审美思辨审美意象,其以意境意象和画家体道悟道的感触为表现原则。宋代的人物绘画与唐代人物绘画的最大区别是其抛舍了唐代绘画的庄重气度风骨和华贵,使绘画变得更加轻柔简意自然有趣,把唐代的‚心源之悟‛化生为‚情趣之意‛,使绘画在人的审美空间中更加轻逸邈远。宋初画家石恪的祖调心图被视为传统人物绘画的审美转折,其用粗笔大墨,神完气足而又异趣横生地表现了祖慧可伏虎的景象,笔简形具得之自然。其后的梁楷,参禅入画不拘法度笔墨粗率恍兮惚兮出入无间。其泼墨仙人图李白行吟图等被视为两宋写意人物绘画的主要代表。然而,美思辨,提出了‚心学‛之论,在理学的基础上......”。