1、“.....对植物动物人物大自然现象等的大量模仿,形成动作语汇,淡化韵律和风格,突出律动中单纯的情感传递。最终使学生可以简单地编创些动作和舞蹈队型,最终形成完整的舞蹈作品。舞蹈不仅仅是单纯的肢体语言表达,还是由内而外的综合艺术素养的展现。只有高修养高素质的幼师才能对学前儿童起到育德育人作用。舞蹈的学习也是修身育人的过程,要定时定期选取优质的舞蹈剧目给学生欣赏,培养学生的画面感和节奏感,积累沉淀学生的艺术修养,培养学生的高雅气质。对于舞蹈的多种技巧来说,中职学生的年龄和身体长势已不适合大量的劈压腿撕胯下腰等动作,但基本的形体修养训练还是很有必要的。在这过程中,要十分注意学生的身体承受能力,要量力而行,适可而止。尤其在教学课程开始前,热身运动是必不可少的。另外,学前专业学生面对的幼儿,自我保护意识较差。在舞蹈教学中,也要教会学生以安全的舞蹈动作教学,传授定的防范保护措施......”。

2、“.....避免幼儿在学习舞蹈游乐玩耍时受伤。综上所述中职学前专业舞蹈教学,应有个不同于专业舞蹈教学的模式,通过专业特征和实际应用,形成特有的舞蹈教学规程。在进行舞蹈教育教学过程中,紧紧抓住学生自身的素质要求和特征特点,创新思维,将适合的教学方法运用到教学当中。全文完。教学中,利用图书资料影视广播网络媒体音像资料等进行舞蹈的研究性学习,培养学生自主学习的能力,开展些校内或校外文化活动,例如,舞蹈交流协会沙龙专题讨论深入到幼儿园,了解幼儿舞蹈学习的特点和实际需要等,通过多空间多渠道多层面的舞蹈教学,拓展和延伸了舞蹈教学内容,做到理论和实践相统,理论在实践中深化,培养了学生的创造能力和合作能力,为他们走向社会,成为时代所需要的人才打下坚实的基础。,关注每个学生的成长评价与课堂教学相结合奥尔夫音乐教育课例中,教师在每节课后要引导大家去做总结,要求每个人都要发表个人的看法......”。

3、“.....通过教师评价,激发学生学习主动性自觉性,使学生明确努力的方向。通过学生间互评,实现同学间相互帮助启发交流和激励通过自我评价,引导学生发表自己的体验感悟想法,自我总结,将把自己的感性体验升华到理性认识,这种教学和评价相结合的方式,既反映出学生在舞蹈学习与创作过程中体现出来的艺术修养与审美能力,还能激发学生学习兴趣,提高个人归纳总结的能力语言表达能力,培养了交流与合作的能力。评价应多层次多方面进行传统的评价往往用个最简单的分数或等级来标志和确定学生成绩的好坏,事实上,这样的评价模式很难反映学生学习的实际情况。奥尔夫理念指导下的舞蹈教学关注的不仅是学生舞蹈知识和技能的掌握程度,更重要的是关注学生在舞蹈活动过程中的探究发现情感体验学习态度合作能力等。舞蹈艺术本身具有很强的综合性灵活性多样性特征,包含多个方面和层次,涉及很多领域......”。

4、“.....中职学前教育专业舞蹈教学研究篇材料。单元之间既相互联系又相对独立,既有逻辑递进关系,又有横向并列关系,从而实现课程内容的纵横勾通及相互联系,使学生能够在有限的课堂上掌握更多的舞蹈知识,达到情感表达艺术修养的多样化,从而体现舞蹈教育的人文性审美性综合性创造性。,培养时代需要的人才重视即兴创作即兴是奥尔夫音乐教育体系最核心最吸引人的构成部分,也正是这个体系经历十余年生命力仍长盛不衰的原因。奥尔夫音乐教育体系不仅提出了原理,更提供了进行即兴教学行之有效的方法,甚至可以有教学提纲和评估办法。教学实践中,我们要注意营造自由开放的教学环境,培养学生的开放型思维,改变学生头脑中的所有艺术问题都有固定答案和模式的思维定势,诱导他们用个性化的思维方式思考问题,鼓励他们采用不同的方法,表现自己的与众不同。注重培养学生的参与意识,变教师怎样讲为学生去怎样做......”。

5、“.....还舞蹈艺术教育生机勃勃的本来面目,使创新型人才的培养成为可能。拓展学习空间奥尔夫音乐教育的开放性创新性和新课程标准的理念是相通的,都要求课程的实施不局限于课程和教材编制者所提供的内容,不局限于固定的教学空间,而应该广泛吸纳各种信息,整合多种资源,丰富学生的学习内容,拓展学习的空间。另外,很多学生入校前没有经过系统舞蹈训练,个体差异性较大,学生的年龄在岁左右,兴趣再培养的难度也比较大,加上舞蹈课又比较辛苦单,很难发挥学生的主观能动性。中职学前专业舞蹈教学的对象是未来的幼师,目的是为了让其在未来的工作中,使学龄前儿童在幼稚园生活更丰富多彩,重点是以学舞蹈为手段的玩耍,所以更应注重学生的实际操作能力和应变能力。中职学前教育专业舞蹈教学的侧重点激发学生对舞蹈的兴趣并逐步培养为爱好在中职学前专业的舞蹈教学中,要不断激发学生对学习舞蹈的兴趣......”。

6、“.....让学生在逐渐掌握舞蹈知识的基础上形成自主学习的氛围,从而爱上学习,爱上舞蹈。首先,要引导学生,调动学生的兴趣和潜能。在教师不断启发学生思维的前提下,使得学生能够更快地进入到最佳的学习状态,可通过观看视频倾听音乐观察图像技巧展示师生互动等多种途径,使学生尽快融入到舞蹈教学的氛围中。学习兴趣的不断提升,可以更好地激发学生的学习动力,当学生对舞蹈产生了兴趣,就会更积极更主动地参与到学习当中从而获得更多的收获。其次,教师要转换思想,站在学生的角度看问题并且充分理解学生的想法,揣摩学生的心理活动,了解他们热衷的喜爱的东西。中职学生的年龄段正值青春年少时,对各种流行时尚事物有着十分热衷的追求。教师可以着眼于学生对流行舞蹈的这份热情,尝试筛选出适合教学的元素,融入到教学教法中,从而引起学生的共鸣,带动学生的积极性,使教学与审美感知紧密结合,正确引导学生对各种潮流风尚的认识......”。

7、“.....把丰富细腻的情感融入到教学中,丰富教学过程,使教学过程更加生动有趣。中职学前教育专业舞蹈教学研究篇材料。单元之间既相互联系又相对独立,既有逻辑递进关系,又有横向并列关系,从而实现课程内容的纵横勾通及相互联系,使学生能够在有限的课堂上掌握更多的舞蹈知识,达到情感表达艺术修养的多样化,从而体现舞蹈教育的人文性审美性综合性创造性。,培养时代需要的人才重视即兴创作即兴是奥尔夫音乐教育体系最核心最吸引人的构成部分,也正是这个体系经历十余年生命力仍长盛不衰的原因。奥尔夫音乐教育体系不仅提出了原理,更提供了进行即兴教学行之有效的方法,甚至可以有教学提纲和评估办法。教学实践中,我们要注意营造自由开放的教学环境,培养学生的开放型思维,改变学生头脑中的所有艺术问题都有固定答案和模式的思维定势,诱导他们用个性化的思维方式思考问题,鼓励他们采用不同的方法,表现自己的与众不同。注重培养学生的参与意识......”。

8、“.....引导学生注重学习过程享受学习过程,还舞蹈艺术教育生机勃勃的本来面目,使创新型人才的培养成为可能。拓展学习空间奥尔夫音乐教育的开放性创新性和新课程标准的理念是相通的,都要求课程的实施不局限于课程和教材编制者所提供的内容,不局限于固定的教学空间,而应该广泛吸纳各种信息,整合多种资源,丰富学生的学习内容,拓展学习的空间。教学中,利用图书资料影视广播网络媒体音像资料等进行舞蹈的研究性学习,培养学生自主学习的能力,开展些校内或校外文化活动,例如,舞蹈交流协会沙龙专题讨论深入到幼儿园,了解幼儿舞蹈学习的特点和实际需要等,通过多空间多渠道多层面的舞蹈教学,拓展和延伸了舞蹈教学内容,做到理论和实践相统,理论在实践中深化,培养了学生的创造能力和合作能力,为他们走向社会,成为时代所需要的人才打下坚实的基础。,关注每个学生的成长评价与课堂教学相结合奥尔夫音乐教育课例中......”。

9、“.....要求每个人都要发表个人的看法,把自己的切身体验提高到的欣赏批评的层面。通过教师评价,激发学生学习主动性自觉性,使学生明确努力的方向。通过学生间互评,实现同学间相互帮助启发交流和激励通过自我评价,引导学生发表自己的体验感悟想法,自我总结,将把自己的感性体验升华到理性认识,这种教学和评价相结合的方式,既反映出学生在舞蹈学习与创作过程中体现出来的艺术修养与审美能力,还能激发学生学习兴趣,提高个人归纳总结的能力语言表达能力,培养了交流与合作的能力。评价应多层次多方面进行传统的评价往往用个最简单的分数或等级来标志和确定学生成绩的好坏,事实上,这样的评价模式很难反映学生学习的实际情况。奥尔夫理念指导下的舞蹈教学关注的不仅是学生舞蹈知识和技能的掌握程度,更重要的是关注学生在舞蹈活动过程中的探究发现情感体验学习态度合作能力等。舞蹈艺术本身具有很强的综合性灵活性多样性特征......”。