如此好奇，不可能要求他们像成年人那样专注件事。搞不明白不定非弄明白，吸引他们的事多着呢。在这看出了，作者把孩子的心理和性格写得真实恰当。作者却有了艺术美的发现。三个孩子们，发现了个问题“细看月亮光底下的人影，头上出烟气”。成年人也许不会注意这样的事情。而孩子们却会追根究底的。大家西洋画则注重写实,“写实”造型是西方艺术的表现手段，是在定科学的解剖透视法则上进行的，因此，它是理性的思维方式。三读过竹影就会发现在平凡的生活中，美无处不在。罗丹也曾说过“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”竹影读后感三篇全文出现了，他给孩子们讲了番中国画的艺术特征，因势利导地给孩子们上了堂艺术入门课。.竹影中充满童趣。叙述几个少年描竹影的充满童真童趣乐活泼的特点。还知道了描写件事，个物，可以用背景的反差来突出，如文中的夜晚月夜的黑，也可以用人物性格的反差来突出，如文中的父亲的性格。中国画的导下用我的心去探索中国画。去追寻它的精髓。未来的生活如画卷般在我的眼前展开。二读完竹影后，我知道也了解了，竹，表现着种美的姿态，梦幻的泡影。我渴望能得到父母的理解和他们对我的支持！我把这篇文章读给爸妈听后，爸爸无语。然而我的生活却悄然发生了改变。爸妈默许我在不影响学习”。而对我而言“素描”倒还不如称之为“速描”。当我看到样我感兴趣的事物我都会极用心极认真地去观察它，用我最出色的笔墨去勾勒描绘它。这对我而言充满爸爸”向“我们”讲述了中国画的内涵。“中国画不注重像不像不像西洋画的那样画的同真物样，凡画物，只要能表现出像我们闭目回想时所见的种神气，就的思乡之情，却看到了在艺术和美中蕴含了孩子的童稚童趣。它吹来了股清新的艺术之风。在月色的朦胧下几个孩子你笔，我笔，参参差差，明明暗暗地画着“竹映风窗数阵斜，旅人愁坐思无涯。”风中摇曳的竹影在窗户上婆娑。旅居在外的人远思天涯而人愁坐，旅人无眠愁坐，听窗外的风声，看窗中的竹影更添无限的竹影读后感三份的游戏。从中引出对中国画的艺术体验，获得了艺术美的发现。艺术并非是高不可攀的东西，它就蕴含在孩子们童稚的游戏中。只要你拥有双敏锐的眼睛，你没有味地写孩子新轮的热情，他们用木炭描这些天然的国画，并联想到平时见到的画图。孩子由童心童趣，不由得走到艺术的殿堂门口。于是领路人爸爸争论了会儿，没有解决。如果成年人争论个问题，定会水落石出的。华明的注意却转向了别处，在水门汀上热心地描写自己的影。这就是孩子的天性，他们对世界收获颇丰。它为我们指出只要留心自己的生活，即使看似天真的游戏，有时也会给人们带来无穷的爱。童心是天真烂漫的，童趣是发自天性的，次平凡的游戏，审美造型都强调“意象”造型的美学观念。不用靠完全的画出和表达出来，让人去展开想像，想像它的美，感受它的意思。这种“意象”的思维方式是感性的。而种活的神气。竹美不在颜色正如“山不在高有仙则灵，水不在深有龙则灵”而在虚心劲节的风骨。我也懂了美，不在外色而重内洁理解了作者儿童时的天真无忧快的前提下可以画画唱歌跳舞了。爸爸还给我买来了水彩笔，我高兴地跳了起来。我们中国画博大精深，需要我们用心去体会。我也希望能在老师和家长的关怀指快乐，了解了中国画的内涵后我更觉画画时充满了情趣。但令我无奈的是因为我喜欢画画唱歌跳舞这些而被父母称之为“不务正业”。我对自己爱好的追求也成为了是佳作了。”爸爸的不失时机的教诲启迪了“我们“的艺术心智，让“我们“受益终生。他的这番话也使我恍然大悟。其实我也非常喜欢画画，特别是“素描月下所映出竹的影子，是好奇，是好玩，是探索，是寻觅，还是天真幼稚，都无从所知。但是在这之中却隐含着孩子的童稚童趣和他们可贵的探索发现。在课文中“乡愁。唐代诗人唐彦谦的竹风中这句诗写出了作者的思乡之情。这学期我们学习了丰子凯先生的竹影这篇课文，在这篇文章中我没有看到唐彦谦诗中的愁苦